[Entrevista] Sobre Frank Takuma y su proyecto solista

La carrera como solista de Frank Takuma no es nueva, en el año 2014 presentó Honor A Quien Honor Merece, un álbum de diez canciones grabado totalmente en Medellín. Luego, en 2017,  lanzó De Vuelta Al Sol, un trabajo discográfico más centrado, tranquilo e introspectivo: “Fue un álbum más sentimental que me mostró un camino como artista; en ambos discos se muestra un proceso y una etapa de mi vida”.

Hace un año Frank Takuma viene presentando nuevos sencillos en los que explora con géneros como el moombahton, el trap y la kizomba, de esto, de su gira por China y otras cosas más estuvimos hablando con él…
 

Has presentando sencillos como “8 Deseos”, “Mapas” y el más reciente es “Malas” ¿estos serán parte de algún álbum completo o estás jugando las dinámicas actuales de la industria musical de lanzar sencillos?

 Yo creo que con la música, aparte de invertirle talento, tiempo y corazón,  vienen unas cosas aledañas y entre esas es la estrategia. Realmente la idea de llegarle a otros públicos y otros espacios es a punta de estrategia, planear y hacer un buen lanzamiento; en estos momentos no estoy planeando un álbum como tal, pero sí estoy planeando hacer canciones para lanzarlas como sencillos, estas canciones como solista en 2019 y 2020 han sido sencillos que se han hecho con estrategias para el crecimiento del público y en esa búsqueda de encontrar sonidos alternativos. He estado detrás de eso.

“8 Deseos”: es un trap con que tiene sonidos latinos y na composición muy fuerte en cuanto a ser muy propositivos en el crecimiento como persona.

Antes el sonido de Frank Takuma era más cercano al rap, sus dos trabajos como solista así lo demuestran, ahora estás explorando con otros géneros y sonidos, el moombahton, el trap, la kizomba etc. ¿A qué se debe ese cambio tan drástico y radical, si es que podemos catalogarlo así, en esto de su sonido?  

Yo creo que el cambio es evolución, lo veo y lo siento más que todo en lo personal, creo que he sido una persona muy inquieta desde niño, he sido una persona que no ha querido estar en un solo sitio, que no se conforma con lo mismo de siempre, me gusta estar buscando, estar tocando puertas y trabajo disciplinadamente, entonces estos sonidos nuevos son sonidos que también han traído géneros como el blues, el jazz, el rock and roll y el hip hop, son sonidos que simplemente se transforman y cambian en ciertas cosas pero igualmente es música y yo lo veo de una manera universal.

Ese cambio ha sido más para evolución como persona, como artista, de crecimiento espiritual y mental. No voy a negar que me ha costado un poco, no tanto por las críticas, más que todo por hacerlo bien, porque no es fácil saber entonar, afinar, no es fácil crear unos fonemas musicales, no es fácil hacer un pre coro, un coro; no es fácil escribir de otra manera y hacerlo bien tiene más exigencia; de hecho eso me gusta porque ahora fluyo en una pista de rap, fluyo sobre una pista de moombahton, sobre un afro beat, sobre un dance hall, creo que la capacidad de un artista está en eso. 

 “Solitaria”: “Es una kizomba que tiene una composición que habla de la mujer que es esa chica que está sola porque no se aguantó estar con un man que era muy tóxico”. 

¿Cómo llegaste a ests sonidos, cómo se despertó el interés por estos géneros musicales?  

Siempre he pensado y tengo una frase: "trabaja siempre con personas más inteligentes que tú" y eso es lo que siempre he tratado de hacer. A finales de 2018 conocí a los dos productores que han generado estas canciones, Young Tiller y Red Little. Ellos son pelados que no tienen mucha experiencia en cuanto al ámbito musical porque son nuevos y muy jóvenes, pero lo que sí tienen es frescura. Los jóvenes de ahora crecen con el chip de aprender las cosas muy rápido, de estudiar todo y procesarlo muy bien; ellos han sido los que me mostraron esa parte y me dijeron: "Mire lo que está pasando afuera. En el hip hop uno puede quedarse en los 90, y no está mal, pero sus sonidos ni siquiera en Estados Unidos están fuertes". Eso por un lado y por el otro los viajes que he hecho por fuera del país, en Brasil, España, Francia y China me he dado cuenta de que los sonidos que yo estoy vinculando están sonando allá afuera y eso me parece importantísimo. Al llegar a Colombia digo que estamos un poquito quedados en cuanto a la búsqueda de sonidos, en cuanto a romper paradigmas.

¡China! ¿Cómo se dio? ¿cómo fue la experiencia de estar y presentar tu música en un lugar tan lejano? ¿cómo los chinos vieron a un artista colombiano del género urbano? 

Estuve en China gracias a una convocatoria a nivel mundial, era para participar en el Festival Ciudades Hermanas. Yo llené la convocatoria y envíe “Te Olvidaré”, una canción que estaba recién lanzada, llené los requisitos sin ninguna expectativa y con esa incertidumbre llegó el correo que me decía que era ganador, se dio el viaje, hice varios conciertos en diferentes ciudades, fue increíble porque llevé ritmos latinos y la música que estaba haciendo. Cuando salía el colombiano a cantar sabían que era fiesta, se ponían de pie y empezaban a bailar tanto fue el auge que al final de la gira me invitaron a la noche de ceremonias a cantar, fue el colombiano el encargado de prender la fiesta. 

Una anécdota de este viaje…

De Pekín me contactó un productor importante porque había escuchado hablar de mí, llegué a Pekín, conocí los estudios de grabación y el productor quedó muy contento por el trabajo y quedamos en seguir trabajando para generar un perfil artístico en china de Frank Takuma.
 

“Mapas”: Es un moombahton, una canción alternativa. Tuvimos la oportunidad de grabar el video en China, es una canción romántica que exalta que estoy en la búsqueda de esa mujer en un mapa mundial.

¿Cómo estuvo lo de Aerophon en el Concierto Radiónica 2019?

Fue increíble, siempre habíamos soñado ese momento, con Ruzto siempre hablamos que nos gustaría estar en un Concierto Radiónica como Aerophon. Con Radiónica hicimos todo el proceso y es de esa manera que se construye algo muy fuerte. 

Recuerdo cuando quedamos en el puesto numero 19 del Radiónica Top 100 en 2018, al otro año quedamos de número 9 (2019), y además hemos alcanzado dos veces el No. 1 del Radiónica Top 25, con "Representa" y con "Salvavidas", fue un proceso de varios años. Luego fuimos invitados a cantar en el Concierto Radiónica con Alcolirykoz (2018), estuvimos también en Loop 54 el mismo año, hasta que llegó el momento. El Concierto Radiónica 2019 fue una gran experiencia, además porque era la primera vez que Radiónica hacía su concierto en el Movistar Arena, todo fue increíble, increíble realmente. 

¿Qué pasó con Aerophon? ¿en qué anda la agrupación? ¿fue el Concierto Radiónica el último de la banda?

Cada uno está en sus proyectos como solista, eso también es importante para el crecimiento artístico, lo importante de todo esto es que soy muy amigo de Ruzto, nos hablamos cada 3 o  4 días, ninguno de los dos descarta la idea de volver a hacer algo juntos más adelante.

¿Que se viene para Frank Takuma en este 2020, proyectos…?

Ahora después de “Malas” vamos a lanzar un par de colaboraciones, tengo en la mira a varios artistas que ya me han dado el sí, uno a va ser con Big Stan de Pasto y el siguiente con FreeStyla, hay otros artistas que empezaremos a trabajar, además se viene un tema con Adrián, un mc mexicano, y estamos organizando un par de conciertos.
 

“Malas”: “Es otro moombahton que hace la analogía en cuanto al pecado pero de una manera muy curiosa porque es como hablar de esas chicas malas pero que todo el mundo tiene esa parte mala que no lo quiere  mostrar y que le da vergüenza por el tabú de la sociedad”.