El hiphop, la cultura que nació en el Bronx y celebra un año más de historia

Celebramos un año más del nacimiento del hiphop, un movimiento cultural que transformó la música, la danza, el arte visual y la forma de narrar la realidad desde la calle. 

Su historia comienza el 11 de agosto de 1973 en el número 1520 de Sedgwick Avenue, en el Bronx, Nueva York, cuando un joven de 18 años llamado Clive Campbell, más conocido como DJ Kool Herc, organizó una fiesta para su hermana menor, Cindy. Lo que parecía un simple evento de barrio se convertiría en el punto de partida de una revolución cultural.

Con la idea de conseguir algo de dinero para estrenar ropa en el regreso a clases, Cindy Campbell decidió alquilar el salón comunal del edificio. 

Armó un volante a mano, en papel de cuaderno y con marcador, que anunciaba: “Una fiesta de DJ Kool Herc – Regreso a la escuela”. El ingreso costaba 50 centavos para los chicos y 25 para las chicas, y la meta era reunir al menos 300 asistentes para lograr el objetivo.

Esa noche, Herc, influenciado por la cultura de los sound systems de su Jamaica natal, llevó dos tornamesas y una idea que cambiaría la música: alargar las secciones instrumentales de las canciones para que el público pudiera bailar sin interrupciones.

Así nació el break, base del breakdancing. Poco después, se sumarían los MCs improvisando rimas al ritmo, el graffiti como expresión visual y el DJ como corazón musical. Se consolidaban así los cuatro elementos originales del hiphop.

El estilo y las técnicas de Herc, entre ellas el sampling y el “Merry Go Round” para extender pasajes instrumentales, no solo encendieron la pista esa noche, sino que sembraron la semilla de un movimiento que se expandiría por todo el Bronx y luego por el planeta. 

Aquellas fiestas de barrio, conocidas como Block parties, se convirtieron en la gran vitrina del hiphop, donde la creatividad y la comunidad se encontraban para resistir a la pobreza, la violencia y el olvido.

No hay certeza absoluta sobre la fecha exacta, pero se cree que el hiphop llegó a Colombia a inicios de los años 80 a través del breakdance. Jóvenes de barrios populares empezaron a imitar los pasos vistos en películas como Beat Street. Así surgieron grupos pioneros como New Breakers, Hard Breakers y Bones Breakers, dedicados al baile, que abrieron el camino para la llegada del rap. 

A finales de esa década nacieron agrupaciones emblemáticas como La Etnnia, Gotas de Rap y Contacto Rap, que adaptaron el género a la realidad y las problemáticas del país.

Desde entonces, el hiphop colombiano ha crecido como un espacio de resistencia y expresión. Festivales, batallas de freestyle, colectivos de graffiti y una escena musical sólida han mantenido vivo el espíritu del Bronx en nuestras calles.

Radiónica ha acompañado la historia del hiphop en Colombia por más de 20 años, la emisora ha dado espacio a artistas nacionales e internacionales, fortaleciendo la conexión entre las raíces del género y las nuevas generaciones.

A diferencia de otros géneros, el hiphop tiene una fecha de nacimiento reconocida. Su complejidad lo define no solo como música, sino como un movimiento cultural, un estilo de vida y una forma de pensar la ciudad. Con el paso de los años, ha evolucionado hasta incorporar elementos, manteniendo siempre su esencia de unidad, comunidad y resistencia.

Hoy, más de cinco décadas después de aquella fiesta en Sedgwick Avenue, el hiphop sigue siendo una de las expresiones artísticas más influyentes del mundo. Es poesía callejera, ritmo, color, baile y mensaje. Es la voz de quienes encontraron en el beat y en la palabra un refugio y una herramienta para transformar su realidad.