La Sociedad de la Sombrilla presenta su nuevo sencillo Ego

La Sociedad de la Sombrilla es uno de los nuevo proyectos a los que les hemos puesto el ojo, y el oído, pues nos presentaron un adelanto de lo que será su primer disco, el sucesor del EP Mamá, mira lo que hice (2015). Y es que el encuentro de estos músicos fue casi que por casualidad se juntaron a hacer canciones.

Se conocieron en un ensamble musical en un pre universitario en donde los pusieron a sonar sus instrumentos y sintieron química inmediata y esto fue motivo suficiente para sentar las bases de un proyecto propio. Resultado de ese proceso, llegó a nosotros la canción Ego, que ya pasó por la #CanciónDeLaSemana y que augura un buen camino para esta banda.

Conversamos con Juan Pablo Cortés, vocalista de la agrupación para que nos contara detalles de su sonido y sus proyectos, entre ellos su primer disco Resiste (2017).

¿Cúales son sus referentes sonoros? ¿Cómo se ha llevado a cabo la experimentación sonora a partir de ellos?

Está muy influenciada por el stoner rock, además de eso tenemos influencias del propuestas al estilo de Gary Clark Jr., Royal Blood y también tenemos una gran herencia de los 90. Creo que el grunge es algo que nos gusta mucho y que pretendemos plasmar en nuestris riffs. De esta movida, hay una gran influencia de Alice In Chains, Stone Temple Pilots y Soundgarden. La propiesta de la sombrilla es el resultado de un amalgama entre la herencia noventera y el nuevo sonido rock n roll de hoy en día.

¿Cuál es la historia de Ego?

Es una canción que nace como resultado de la frustración. Llegó un momento en el que la banda sentimos que nuestro sueño de hacer una carrera musical y hacer rock n roll estaba en el libro. Porque honestamente sentíamos en ese momento que no estabamos cosechando ni recogiendo ningún fruto de todo ese trabajo que habíamos hecho durante los últimos años. Ego es básicamente un escupitajo que sentimiento que nos invadía por esa época.

El videoclip se Ego se realizó junto a un grupo de estudiantes, ¿qué tanto se involucraron ustedes?

Es el resultado de un trabajo en conjunto entre la banda y tres grandes amigos estudiantes de artes visuales, además de la música, la exploración audiovisual es una motivación muy grande para nosotros, y esta canción terminó siendo una gran plataforma para adentrarnos en este mundo de la realización audiovisual. Este vídeo lo hicimos nosotros, no tuvimos que recurrir a ninguna productora o intermediario, todo, de principio a fin, fue una propuesta hecha por nosotros y por nuestros amigos de artes visuales.

Fueron nuestra #CanciónDeLaSemana, ¿qué significó para ustedes?

Para nosotros significó mucho, porque precisamente el tema habla de la frustración y de sentir que no se ha cosechado mucho a lo largo de la carrera artística de la banda. Resulta un poco paradójico que esta canción que habla sobre eso sea la que comience a recoger algunos frutos de nuestro trabajo. Además de eso, sentimos que recae una responsabilidad para demostrar que traemos algo bueno entre manos y demostrar que somos una banda que está decidida a trabajar y a mostrar una propuesta robusta.

Están preparando nueva música. ¿En qué va ese proceso?

Actualmente estamos terminandoo en nuestro primer larga duración que se llamará Resiste, en él va aquedar evidenciada una gran carga rocanrolera, repleta de Fuzz, de coqueteos con el grunge y además en términos líricos y conceptuales, el álbum va girar en torno al hecho de crecer, a lo difícil que es este proceso, a lo difícil que es darse cuenta que el entorno comienza a ser excesivamente real y el miedo que so genera. En definitiva es una despedida de la etapa adolescente y creo que esa es la gran motivación de este disco.

¿Qué planes tienen para este 2017?

El concierto de lanzamiento del álbum, cuya fecha y lugar están por confirmar, lo que etá garantizado es que vamos a apostarle a las visuales y un show articulado para pisar fuerte y presentar Resiste. Nuestros planes también incluyen consolidar una propuesta audivisual sólida y generar mucho contenido en redes sociales en términos artísticos y visuales.