Música nueva de noviembre en el Caribe colombiano
Por: Adriana Diaz Alfaro
En Radiónica recorremos las nuevas sonoridades que nos deja el mes de noviembre con los lanzamientos musicales de artistas de la región Caribe.
La energía cruda de Los Majesties
Tras renombrar a la banda, anteriormente conocidos como The Satanic Majesties Request, ahora Los Majesties vuelven preservando toda la energía, crudeza y esencia sonora vuelven a la escena del rock and roll, el blues y el rockabilly barranquillero desbloqueando otros sonidos presentes en la región Caribe.
Con el lanzamiento de su más reciente sencillo Eden, Los Majesties nos recuerdan que los riffs de las guitarras también hacen parte de la identidad sonora en una ciudad de folclores mixtos, se decantan por el blues el soul, el heavy rock setentero y los sonidos nostálgicos.
Todo esto, incorporando elementos experimentales, compases atravesados y guiños a la salsa y el soukus.
El romanticismo indie de El hijo del búho
El Hijo del Búho, artista y productor del Caribe colombiano, estrenó el sencillo Contigo, una canción afro pop con raíces caribeñas que celebra el amor como una elección cotidiana y la compañía como parte esencial del disfrute de la vida.
“Esta canción es un homenaje al amor honesto, al que evoluciona y se vive día a día”
Nominado al Latin Grammy como productor musical en 2020, El Hijo del Búho ha venido consolidando un lenguaje en el que dialogan armoniosamente la tradición latinoamericana y las estéticas globales contemporáneas.
La inteligencia artesanal de Colectro
Inteligencia artesanal es el nuevo álbum de Colectro, al que los miembros de agrupación definen como “un álbum con los pies en la tierra y la mirada en el cosmos. Con esta obra, buscamos trascender etiquetas y reafirmar el compromiso con una identidad sonora y estética que representa lo que somos: mezcla, contradicción, evolución y raíz viva en movimiento”.
Se destacan algunos sencillos como el que ha lanzado previamente Caribeño en colaboración con Papayebrass.
Sin embargo, este álbum va más allá de los sonidos elementales del afropop o los recientes intentos de afrobeat.
Colectro, con su ya consolidado reconocimiento de las sonoridades afrocaribeñas como el soukus tomando referencias sonoras las percusiones del son de garabato, el bullerengue, el son de negro, el jalao o la chalupa mezcladas con riffs de guitarras rockeras y los beats electrónicos para formar un álbum de 12 canciones que, según la agrupación “unen lo ancestral con lo digital, lo rústico con lo limpio, lo popular con lo experimental. Un viaje sonoro donde los tambores del Caribe se encuentran con los circuitos, y la memoria dialoga con el futuro. Cada canción es un ritual contemporáneo, una experiencia donde la tradición se transforma en vanguardia y la tecnología se vuelve humana”.
La potencia vocal de Grace
Con la energía y potencia de una voz que nos transporta a distintos lugares del mundo, regresa en su proyecto solitario Grace, una artista multifacética de raíces palenqueras que lleva consigo la fuerza de su herencia afrodescendiente y la proyecta a través de un sonido fresco que fusiona funk, Dancehall, Reggae y música afroamericana.
Acompañada por las fusiones sonoras a través de la instrumentación Grace, nos presenta su más reciente sencillo Palenque, en el que explora no solo las raíces musicales de la región mezclándolas con la versatilidad del blues a través de su voz y los riffs de las guitarras, sino que expone con su propio sabor una posición asumida desde la música como una suerte de defensa sobre los derechos musicales de un pueblo que se liberó de la esclavitud hace muchos años y qué, en la actualidad, pese a los fenómenos de la apropiación cultural, “no les robaron el flow”, como canta el coro de este sencillo.
Una invitación a la apreciación cultural y el valor de las músicas de los territorios en donde estas surgen.
“Desde siempre he asumido mi cultura como un pilar de identidad y creación, integrando en esta propuesta el ritmo, la palabra y la conexión espiritual como elementos esenciales” indica. Su música evoca disfrute, resiliencia y amor propio, invitando a reconectar con la esencia y celebrar la fuerza cultural.
Actualmente desarrolla su proyecto solista junto al productor Einar Scaff, ganador del Grammy Latino, explorando nuevas fusiones que expresan la energía del Caribe contemporáneo.
La oda al clima con Bored
El numetal baranquillero llega con la banda Bored que ha lanzado Calor y cemento, un sencillo que para la banda representa “todas esas voces e inquietudes urbanas transformadas en arte, en canción; es nuestra manera de darle voz a un pueblo, a una cultura que se queja, que denuncia, pero que casi nunca es escuchada; una cultura que intenta salir adelante cada día, a pesar de todas las dificultades que enfrenta” comenta la agrupación.
Desde el inicio, a modo de bromas, la canción pretende poner en contexto las situaciones de una ciudad que carece de arborización, lo cual exacerba la sensación térmica. Acompaña esta narración los elementos enérgicos característicos del numetal que se desarrolla en la región.
El reggae de Tripulazion
La banda de reggae barranquillero Tripulazion presenta su más reciente sencillo Lion in Zion. Según manifiesta la agrupación “la canción representa nuestra esencia, lo que queremos es lograr un sonido fresco con raíces reggae y un mensaje positivo que vibra con el alma del Caribe”.
La Tripulazion trae consigo los diferentes ritmos del reggae, acompañados por un performance náutico caractarístico ya de la banda, cuya estética está representada en diálogos, vestuarios, atmósferas sonoras y la puesta en escena musical.
