10 nuevas canciones que llegan en la mitad de agosto

Agosto continúa sorprendiendo con nuevos sonidos y nuevas estrellas brillando en el firmamento musical. Como es costumbre, la diversidad de sonidos para todos los gustos es innegable.

Prepárate para estos nuevos temas con los que podrás renovar tus playlists, además de dejarte llevar por los sentimientos que estas canciones traen impregnados. ¡Vamos allá!

“Ojos Brujos” - Blue Number Seven

“Ojos brujos” es el nuevo lanzamiento de Blue Number Seven, una canción que habla sobre una mirada inolvidable, de esas que hipnotizan. El tema, con beat de hiphop y melodías pop, surgió a partir de un encuentro del artista con una mujer.

"Es perfecta para escuchar al iniciar el día cuando quieres dedicarle una canción especial a esa persona con la cual quieres conectar de forma inmediata", comenta Blue sobre el tema.

“Sweet Liar” - Ollie Bend

"Sweet Liar" es lo nuevo de Ollie Bend, una canción con sonido punk rock que nació cuando el artista, luego de mudarse a una ciudad diferente en Estados Unidos, conectó su guitarra por primera vez en su nuevo hogar. Habla acerca del desgaste, y de un abrir de ojos al caer en cuenta de que el amor ya no se encuentra contigo. Una aceptación y muestra de desinterés a aquello que nos desgasta innecesariamente.

Es una canción abierta a las diferentes experiencias y dramas amorosos que cada persona posiblemente ha vivido, donde la voz actúa como un desahogo. Su temática principal es el alter ego del amor, una versión de relación completamente contraria a lo que todos esperan del mismo.

“Nueva Rosa” - Adamant

“Nueva Rosa” es lo último de Adamant, una canción escrita musicalmente por Christian León y en letra a cargo de Jacques Paul Smith. Habla del despertar de una nueva consciencia humana, más empática, más amorosa, genuina y en armonía con todo a su alrededor y con “el todo”. Es una canción de amor, sí, pero no convencional, amor hacia el proceso de la vida.

La producción de “Nueva Rosa” terminó siendo el catalizador para la creación de Adamant como banda. Es una canción que se expresa a través del rock progresivo con influencias metal y sinfónicas, manteniendo la melodía fresca y pegadiza.

“Esteparios” - Juano Calyptra y Los Esteparios

"Esteparios” es una pieza musical que basa su sonido en aquellos grandes íconos de los años 60 y 70, donde el formato Power Trio marcaba la pauta con una base instrumental sólida.

“Esteparios” es el primer sencillo del primer EP del proyecto, gestado con el impulso de alejarse del estilo folclórico ya acostumbrado por Juano, y buscar posibilidades a través de corrientes como el garage y el stoner rock, apoyándose en la simplicidad del formato para presentar una propuesta de letra y música directa y contundente.

La canción hace referencia al clásico libro de Hermann Hesse El lobo estepario, una oda a los que sueñan despiertos, los solitarios, los noctámbulos y los que se marginan a voluntad.

“Sugar Mama” - Peggy Low

Después de sus sencillos "Si te vas" y "Algo tiene que cambiar" en colaboración con Lalo Cortés, Peggy Low presenta en su última canción una mezcla innovadora de funk, pop, hiphop y trap, donde el amor se presenta de manera inesperada y divertida.

El video oficial de “Sugar Mama” presenta un enamoramiento muy particular donde su protagonista, un perrito, con su ingenio logrará romper las barreras que lo separan de conquistar a su amor.  

“When This Is Over” - The Mighty One

“When This Is Over” es lo nuevo de The Mighty One, una canción incluida en el disco Torch Of Rock And Roll que plantea una visión de cómo sería la vida cuando todo el miedo de lo vivido en la pandemia hubiera pasado. Es un himno de esperanza para las épocas más oscuras.

La canción habla de la fuerza que viene a desafiarnos y a poner a prueba nuestra voluntad de sobrevivir. "Vencer el miedo es la mayor victoria que podemos tener en nuestra vida, el susto nos roba la alegría. En muchos sentidos, es la enfermedad más poderosa y rampante a la que nos enfrentamos en el mundo actual. La esperanza, y el saber que un día todo acabará, es la cura", dice la banda. 

“Basta contentar” - El emperador de la cumbia

Esta nueva canción se convierte en un adelanto emocionante de próximo EP de El emperador de la cumbia, Corazón Polar; un trabajo que profundiza en los ciclos repetitivos de las relaciones amorosas y los eventos que desencadenan circunstancias tormentosas.

"Basta contentar" explora la dinámica de las relaciones amorosas, donde un simple acto puede cambiar el destino de una pareja. La canción enfatiza la importancia de intentar comprender y apoyar a la otra persona en momentos críticos.

“Nican Axcan” - Viajero

Es una pieza musical cargada de ancestralidad que nace luego de un viaje a Teotihuacán, México, que tuvo el grupo. La canción está basada en un antiguo poema anáhuac llamado Niquitoa, que resalta la fragilidad de la vida, pero también nos centra en el presente como fuente de poder y nos invita a honrar y agradecer por el presente.

"Un guía del lugar nos compartió la filosofía anáhuac sobre el presente que dice que si queremos estar en él, lo primero que se debe hacer es remitirse a los latidos de nuestro propio corazón, que el presente está en cada uno de nosotros vivos, latiendo", comenta Viajero.

 
“Cuando nos miramos” - Leandro Páez

La canción, que forma parte del álbum Ella, destaca por su melodía dulce y susurrante en las estrofas, evocando ternura y cariño, mientras que en el coro se manifiesta un grito apasionado que expresa el deseo y la admiración por la persona amada.

Según el artista, “no solo es una canción, es un mensaje de amor construido con dedicación y pasión”. En su constante búsqueda de excelencia artística, Leandro Páez ha creado una obra que trasciende las barreras del tiempo y el espacio, conectando con el público a través de emociones universales.

“Adentro” - Sergio Triviño Rey

"Adentro" es una exploración íntima y emocional, un viaje introspectivo y de reflexión personal.  Escrita en una métrica de 6/8, la canción se mueve entre el bambuco colombiano y la samba argentina, explorando el diálogo entre las músicas tradicionales y populares latinoamericanas con el indie pop.

Para Sergio, "Adentro" no es solo una canción, es una vía para generar conexiones con el público. "Esta canción es muy especial para mí", comenta Sergio Triviño Rey. "Me ha permitido conectar con muchas personas y ha sido la canción que me ha llevado a recorrer diferentes escenarios de la ciudad, y ahora, del país. Cada vez que la canté en vivo fue una oportunidad de compartir algo muy personal, y entender que, al final, son preguntas que nos hacemos, y compartimos, colectivamente”.