Los sonidos nostálgicos y sombríos de Margarita Siempre Viva

Voces distorsionadas, guitarras ruidosas y letras sombrías definen a Margarita Siempre Viva, una banda paisa a la que hay que ponerle atención.

Margarita Siempre Viva es la compañía ideal para los días fríos, raros, tristes y nostálgicos. Las guitarras, la batería, el sintetizador, la voz en distintas tonalidades y las flores, son algunas de las características que acompañan a esta agrupación paisa en sus conciertos y canciones, esas que reflejan historias tristes y melancólicas.

“Men, no vamos a pelear más, vamos a crear una banda”, dijo Mateo… Toda la magia que acompaña a esta banda paisa surgió en el año 2015 a partir del momento en que Cristian (vocalista) y Mateo (guitarra) se reconciliaran después de llevar una vida escolar de enfrentamientos y malos ratos, decidieron juntarse y crear lo que sería una Banda de recocha; esa en la que tendrían como único objetivo divertirse, sin embargo, fue después de que notaron que tenían talento y química que decidieron consolidar la agrupación, para salir a hacer conciertos, giras, conseguir seguidores y sonar en la radio.

No tuvo que pasar mucho tiempo para que esta nueva agrupación que nacía en el norte del Valle de Aburrá se bautizara bajo el nombre de Margarita Siempre Viva, dos títulos que hacen referencia a dos tipos de flores totalmente distintas, la primera netamente natural, fresca y sencilla, y la segunda creada por manos humanas, artificial, he inmortal, “Cristian dijo sí a la banda pero no pensaba en nombres ni nada, mientras que yo ya tenía pensado hasta el nombre del primer álbum… de todas maneras el nombre no tuvo mucho proceso de búsqueda, simplemente la Margarita es mi flor favorita y la Siempre Viva me recuerda a la casa de mis abuelos, ya que las tenían siempre en casa y nunca morían, de ahí el nombre, un sonido que jamás morirá", nos cuenta Mateo.

Mateo o Margaro (guitarrista y segunda voz), Cristian o Cristiano (vocalista), Daniel Velásquez o Bicho (Bajista), Camilo Velásquez o Bichito (batería) y Alejandro o Mora (Sintetizador y segunda guitarra) son los integrantes de esta agrupación de rock alternativo que maneja apodos dentro del escenario artístico para diferenciarse de los demás, en esta ocasión, Los Bichos, Mora, Cristiano y Margaro son las piezas que completan el rompecabezas de Margarita Siempre Viva.

El shoegaze, el dream pop, el indie y el rock alternativo, fueron los géneros musicales que enamoraron los oídos y las mentes de estos cinco personajes, las historias nostálgicas, melancólicas y afligidas hacen parte del repertorio de canciones que integran los tres discos de Margarita; las influencias internacionales como The Cure, My Chemical Romance, Slowdive, My Bloodie Valentine, e influencias latinas como Babasónicos, Soda Estéreo, El Mató a un Policía Motorizado, y Mi Amigo Invisible, entre otras, se hacen presentes en sus sonidos, no sin antes mencionar, que esta banda ha trabajado en lograr su propio toque o estilo musical.

 “Para mí, Margarita Siempre Viva tiene unos sonidos muy del movimiento ‘Do it yourself’, con esencias rockeras pero tirando más hacia lo indie. Exploramos nuestros sonidos por medio de indagación sonora y como digo, todas estas bandas han sido influencia nuestra", nos cuenta Margaro.

La banda se dio a conocer como un proyecto capaz de tocar en vivo, en diferentes escenarios y ciudades, a mediados del año 2016, no han parado de tocar y cantar, en varios conciertos. Manizales, Bogotá, Barranquilla, Cali, Pereira y Medellín hacen parte de la lista de ciudades en las que han participado de eventos en los que estos paisas  dejan en alto el talento alternativo de su ciudad. Han compartido escenario con La Banda del Bisonte, Nicolás y los Fumadores, Árboles Vertebrados, Saail, Spastico, entre otras bandas locales que se destacan por su participación en la música independiente del país.

En tan solo tres años esta banda ha presentrado tres discos de larga y corta duración: La Luz Que Dejaste Regar (2017), es un disco que habla sobre la desazón de un amor no correspondido a través de sonidos crudos, desgarradores y lleno de elementos punk, según Mateo este disco se caracteriza por “su sonido salido de las tripas”; Habitación De Flagelos (2017): es el sucesor de ese amor no correspondido del primer álbum solo que con una propuesta diferente, el disco se grabó en acústico, y finalmente, Primavera Fébril (2018) es un disco Split que hicieron en colaboración con la agrupación paisa Cabeza Líquida y en el que el nuevo rosa, como ellos le llaman, es el protagonista, “es un disco en el que el nuevo rosa o el querer estar bien cuando se está mal, se hace presente mediante sonidos más bailables y movidos", cuentan.

¿Hoy por qué me siento tan mal? 
No entiendo por qué hoy 
me acongoja esta desazón 
si ayer cuando te miraba 
nada me atormentaba…

 Desazón (Cuando te miraba) – Habitación en Flagelos en C

Las letras de las canciones de esta agrupación están influenciadas por las experiencias tristes, negativas e infelices que han tenido algunos de sus integrantes en la vida, hablan de esa búsqueda constante del joven delirante del nuevo ciclo, “las letras hablan sobre mi condición de chico triste, el amor no ha sido tan lindo en mi vida; creo que hay un hechizo en mí, ya que, al momento de escribir las letras, llegan a mi cabeza por si solas”, dice Margaro.

Soñar en Margarita no es usual, pues muchas de las cosas que ahora viven jamás las habían imaginado, así que prefieren continuar en ese mismo mood de la perseverancia, pensando en la planeación del lanzamiento de su cuarto disco y dejando todo en manos del destino, las energías, el universo, los planetas o Dios, “la verdad es que las cosas que nos han pasado ni siquiera las creíamos posibles, jamás pasaron por nuestra mente, pero pues todo puede llegar a ser posible, así que por ahora seguimos trabajando”, cuenta Mateo.

Finalmente, ¿Alguna vez habían imaginado salir con flores de un concierto? En cada show de Margarita Siempre Viva los asistentes reciben al ingresar al lugar del evento una margarita, la flor favorita de Mateo, la flor que refleja la esencia de la banda, la flor que representan los sonidos nuevos, la flor de la nostalgia y el rock alternativo, la flor de bienvenida a esta banda que no hay que dejar pasar.

Escuchemos su primer álbum, esa pieza discográfica que le dio color a esta flor en vida.

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