Las ondas en pintura de Pink Floyd, Kraftwerk, Massive Attack y más
"Como una toma 3D en Jackson Pollock, el más reciente trabajo del artista Martin Klimas comienza con salpicaduras de pintura puesta en un cañamazo sobre el diafragma de un altavoz" - The New York Times.
Por: Radiónica
En la serie de fotografías "Flying Paint", los artistas visuales son Pink Floyd, Kraftwerk, J.S Bach, Philip Glass, Prince, Jimi Hendrix y otros reconocidos compositores clásicos y contemporáneos. Ellos tienen en común que las ondas generadas por los sonidos amplificados de algunas de sus canciones, levantan en el aire la pintura que Martin Klimas ha puesto en un material encima de un parlante, y cuyas formas en el aire son capturadas por al instante por una cámara Hasselblad.
"Time" de Pink Floyd, "Around The World" de Daft Punk, "Angel" de Massive Attack o "Run Run Run" de The Velvet Underground son algunos de los temas que se convierten en verdaderas obras de arte, en cuadros de sonido hechos por Klimas gracias a una mezcla errática de pintura de varios colores, que se expande de manera elástica en el aire dentro de un cubo de plástico transparente, generando intensas formas liquidas que han quedado consignadas en fotografías de alta velocidad.
“Seleccioné en su mayoría, trabajos musicales que fueran particularmente dinámicos y percutivos", dice Klimas en el blog del museo Smithsonian.
Este artista alemán, nacido en Singen en 1971, imaginó la idea de la serie Flying Paint luego de acercarse a las investigaciones realizadas en los años sesenta por Hans Jenny, el padre de la cimática, sobre las ondas de sonido y su influencia en la materia, consignadas en el libro "Study of Wave Phenomena". Jenny fotografió las reacciones de decenas de materiales al momento de ser expuestos a diferentes fuentes sonoras y frecuencias, en los que se generaron patrones de ondas únicos para cada exposición.
Klimas aprovechó su afición a la música de artistas y compositores como John Coltrane, Miles Davis, James Brown y Richard Wagner, no para un estudio científico, sino para tomar fotos de las formas y figuras aleatorias creadas por las ondas de algunas composiciones famosas. Gracias a los colores de la pintura seleccionada, las ondas de las canciones brillan y se destacan en el lente de su cámara, accionada automáticamente gracias a un dispositivo llamado "soundtrigger" (un disparador que detecta picos en el sonido).
Klimas realizó 1.000 tomas para lograr los resultados deseados. Utilizó además más de 18 galones de pintura y estalló dos parlantes. "Lo más cansón fue tener que limpiar todo el set después de cada una de las tomas" . Más de 26 "fotografías sonoras" componen la selección para esta serie que ha sido reseñada con buenas críticas por el New York Times.
Martin Klisam. Imágenes tomadas de submag.co.uk
