Guía para entender a Hellboy frente al estreno de ‘Crooked Man’
Por: Iván Samudio
Ya son 31 años desde que en 1993 el historietista Mike Mignola presentó en tres publicaciones lo que sería su personaje más famoso, Hellboy, uno de los niños consentidos de la casa editorial Dark Horse que, junto a otros grandes personajes como La Máscara, TimeCop y BarbWire, fueron destacados referentes para el cómic alternativo de los años 90 y que, adicionalmente, lograron saltar a la pantalla grande con películas protagonizadas por Jim Carrey, Jean-Claude Van Damme y Pamela Anderson.
Su factura, influenciada por una amalgama de relatos de diversos géneros y mitologías alrededor del mundo, ha suscitado la fascinación de gran cantidad de fanáticos por sus evidentes elementos "lovecraftianos", pero también por una manera muy versátil de presentar la fantasía en escenarios contemporáneos.
Según Juan Pablo Castilla (JP Cómics), creador de contenidos digitales sobre el noveno arte, este viene siendo el gran aporte de Mike Mignola a la narrativa secuencial, “Hellboy tiene la magia de que no es un cómic de superhéroes, quizás su universo tiene un encanto cercano al género, pero realmente es un mundo lleno de misterios, mágico, fantástico y encantador, donde las mitologías del planeta tierra están vivas de una manera totalmente grotesca”.
Desde sirenas aterradoras, hasta monstruos como el mismísimo "coco" de los eslavos bajo el nombre de Baba Yaga, Hellboy y el Buró de Defensa e Investigación Paranormal (B.P.R.D.) han luchado contra un sinnúmero de amenazas en todo el mundo, haciendo coqueteos con géneros de la ciencia ficción como el steampunk y el dieselpunk.
A diferencia de otras publicaciones del cómic estadounidense donde los personajes pueden estar en varias líneas editoriales y tener más de 20 años de relatos, sus publicaciones tienen la ventaja de tener un comienzo y un final más que claros, donde ha habido entregas paralelas de otros personajes dentro de su universo.
“Para un lector que desee comenzar con sus historias, lo más recomendable es empezar por el arco argumental que da origen a todo, o sea 'Semilla de destrucción'”, añade Castilla. Una serie compuesta por cuatro números que se convirtieron en la base de todo este mencionado universo, pero también en la inspiración para adaptaciones y otras referencias en la cultura popular.
La visión de Guillermo del Toro…
Hellboy (2004) y Hellboy 2: El Ejército Dorado (2008)
Según cuenta el aclamado director mexicano, luego de sus cinco primeros largometrajes en el ámbito de hispano, latino y hollywoodense, se le dio esta posibilidad, primero por haber dirigido la segunda entrega de Blade con Wesley Snipes y dos, porque sencillamente su fascinación por los monstruos y su admiración por la obra de Mike Mignola hicieron viable esta maravillosa configuración en los astros.
Aquí, contando con la magnífica interpretación de Ron Perlman como Hellboy y un reparto de primera con figuras como John Hurt, Jeffrey Tambor y Selma Blair, se adaptó Semilla de destrucción, logrando muy buenos resultados.
Cuatro años después llegaría una segunda entrega que, para suerte de la versatilidad argumental del personaje, fue una historia original para cine concebida por el propio del Toro al lado de Mike Mignola. Infortunadamente, la idea era elaborar una trilogía con su última parte, lo cual aún se conserva simplemente como un anhelo de muchos fanáticos de la franquicia.
La visión extendida en la animación…
Sword Of Storms (2006) y Blood & Iron (2007)
Como una apuesta de entregas intermedias entre las dos cintas mencionadas, Guillermo del Toro y Mike Mignola se adentraron en producir esta dupla animada, donde Perlman, Blair y Hurt reinterpretan a Hellboy, Liz Sherman y el profesor Trevor Bruttenholm.
Ambas cintas fueron animadas por los estudios japoneses Madhouse, donde la primera hace una aproximación a la cultura japonesa desde los relatos de espantos y aparecidos con Yokais, mientras que la segunda habla acerca de vampirismo y la Grecia antigua en una aventura por enfrentarse a la diosa de la magia Hecate.
Si bien estas producciones fueron pensadas para ser lanzadas directamente a video, tuvieron la oportunidad de ser presentadas a través de cadenas televisivas como Cartoon Network; sin embargo, al igual que lo ocurrido con los live action, se proyectó una tercera parte que nunca llegó a hacerse realidad.
El reboot del reboot…
Hellboy (2018) y Crooked Man (2024)
De la mente maestra de Neil Marshall, responsable de películas extraordinarias de terror como El descenso (2005), vino la idea de un primer reboot de la franquicia, donde, por un lado, Guillermo del Toro no decidió participar y por otro, Ron Perlman no aceptó interpretar su papel si no era bajo la dirección de del Toro.
Así, fue seleccionado David Harbour para encarnar al famoso demonio en una cinta, que si bien prometía adaptar arcos argumentales de los cómics de la talla de Darkness Calls, The Wild Hunt, The Storm and the Fury y Hellboy in Mexico, fue un completo desastre que no estuvo a la altura de sus antecesoras, pese a que tuvo un reparto importante con otras figuras como Milla Jovovich, Ian McShane, Daniel Dae Kim y Thomas Haden Church.
Finalmente, llegamos al 2024 y con esto a una nueva versión de Hellboy, la cual presenta una cinta muy diferente a las anteriores; ya que cuenta con un estilo más independiente, un presupuesto inferior y se quiere enfocar principalmente en el género del "terror de superhéroes", entrando en un campo donde películas como Brightburn, New Mutants o Doctor Stranger In The Multiverse Of Madness han incursionado recientemente.
“'The Crooked Man' es una de las mejores historias de Hellboy en los cómics debido a que es escalofriante, pero además fue creada desde su mismo estilo como algo para narrarse en las historietas, por lo cual es un riesgo que sea llevada al cine con una factura de este tipo”, concluye Juan Pablo Castilla.
Seguramente habrá Hellboy para rato en muchas otras producciones a futuro, debido a que su universo es bastísimo. Incluso en videojuegos ha tenido una vida interesante con títulos como Hellboy: The Science of Evil, desarrollado desde la visión de Guillermo del Toro y, recientemente, los estudios independientes Upstream Arcade presentaron Hellboy: Web of Wyrd, una suerte de título que evoca mucho al arte de Mignola en los cómics y fue uno de los últimos trabajos en vida del siempre recordado actor Lance Reddick.
