La fantasía dantesca tropipunk de 'Llueve sobre Babel'; Gala del Sol en entrevista

Sumergirse en el universo audiovisual de la ópera prima de Gala del Sol Llueve sobre Babel, que ha transitado exitosamente festivales de cine internacionales, es integrar el universo creativo caleño que habla del colorido propio del trópico, la recursividad del cine colombiano, el talento multipropósito del networking y las posibilidades infinitas de la creación colectiva, desde el guion como forma de sanación hasta la conjunción de talentos en todas las fases de producción.      

El estreno de Llueve sobre Babel, nueva película de Gala del Sol

La experiencia de ver Llueve sobre Babel es reconocer que el cine colombiano se cuenta en sus nuevas voces, que posee narrativas tan diversas como sus regiones y que van más allá de los símbolos universalizados por los estereotipos violentos con que se ha construido gran parte de la cinematografía nacional.  

Desde una lagartija parlante, pasando por ángeles, demonios, la muerte e historias queer, nos llevan a recorrer una Cali imaginada por su creadora, que esta semana exhibe su película en las salas de cine colombiano. Conversamos con la directora caleña Gala del Sol para conocer algunos aspectos de su ópera prima.  

¿De qué trata la película Llueve sobre Babel y cómo irrumpe el eje central?

Llueve sobre Babel es una película de fantasía que reimagina el infierno de Dante, pero tropical, punk y queer en donde seguimos a un grupo de personajes de amanecer a amanecer alrededor de un bar mítico que se llama Babel y que resulta ser el mismísimo purgatorio. Ahí está la flaca, que es la muerte personificada de Cali y todos los personajes están apostando años de vida con ella para salvarse o para salvar a alguien que aman. Nosotros decimos que es una película retrofuturista tropical punk o steampunk tropical. Entonces es una Cali, pero es una Cali de otra dimensión que se llama La Ciudad de Maya. 

Y es una Cali donde lo real y lo fantástico se desdibuja y donde hay personajes míticos, como dije, La Flaca, que es la muerte personificada, el boticario, que es un bartender que resulta ser el diablo, la esposa del boticario, que es un ángel guardián, que se mezclan con personajes reales, pues, que yo digo que vos podés ver caminando por la calle Quinta en Cali comiéndose un chontaduro.

La estética tropipunk y la Cali fantástica en la película 

Para explorar las historias de los personajes, profundicemos en la estética de la película, Cali recreada siendo otro universo. 

Si, por un lado, hay que entender que esta película realmente surge de una colectiva, porque usualmente vos tenés un guion y hacés casting, y yo digo que esta película la hice al revés, porque yo empecé a trabajar con un grupo de actores de teatro en pandemia y al principio no sabíamos que se iba a volver una película. Empezamos a reunirnos por videollamada semana tras semana sin esperar que se volviera un largo ni nada, nada más contrarrestando la crisis existencial. 

Yo les pedí que crearan un personaje que siempre hubieran querido hacer y un personaje que les ayudara a sanar algo de sus vidas. Ellos trajeron cosas de sus vidas y yo lo que hice fue mezclar eso con una Cali como les decía retrofuturista trópico punk que vengo creando desde que estoy en la universidad. Yo en la universidad me soñaba con esa Cali de fantasía, esa Cali que reimagina los espacios que de pronto son cotidianos para nosotros y que la gente siente como ordinarios, pero que, vistos a través del lente correcto, que es el lente de la maravilla, sí, se vuelve vuelven extraordinarios. 

A los 6 meses de empezar a reunirme con los muchachos por videollamada, nos conocimos en persona. Y empezamos a hacer ejercicios de improvisación y a partir de ahí me inspiré para escribir el guión de “Llueve sobre Babel”. Entonces, inicialmente era un ejercicio de psicomagia para que los actores pudieran atravesar las mismas emociones de los personajes en un viaje del héroe perfecto, que pudieran generar una catarsis y cerrar a través de los personajes cosas que no pudieron cerrar o sanar en la vida real. 

Y la estética de Llueve sobre Babel surge porque es divertida, porque es una mezcla de todo lo que yo amo. Cuando te digo retrofuturista, es la reimaginación de los años 70, pero hoy en día y con elementos incluso del futuro también. El punk que es el punk de los años 90, pero traído al presente y todo esto lo tropicalizamos. La idea era crear un mundo de fantasía, un mundo que le permitiera al caleño, al colombiano a recobrar ese sentido de la maravilla que teníamos cuando éramos niños chiquitos y empezar a ver nuestro país con otros ojos.  

Los personajes y la estructura narrativa 

Cada personaje tiene referentes literarios o de otras bellas artes, que en la estructura narrativa se construyen de manera definitiva. Háblanos de esas identidades y la participación de cada personaje en la creación de cada una de ellas. 

La estructura narrativa es clásica. Es una estructura narrativa del viaje del héroe perfecto. Entonces, el viaje del héroe tiene 12 etapas, y ese viaje del héroe viene desde los mitos y las leyendas de la antigüedad y era como se armaban las estructuras de las tragedias de las comedias griegas y también es la misma estructura que vos podés ver hoy en día en las películas de Pixar, en Harry Potter, en Star Wars, en todos los grandes éxitos comerciales de Hollywood está el viaje del héroe, por eso es que le llaman la fórmula del millón de dólares. 

Y yo soy supernerd... Mi verdadera pasión es la mitología y la religión comparativas. Entonces, me dediqué a estudiar viaje del héroe, viaje de la heroína, viaje del antihéroe, porque todos son como arquetipos subconscientes que tenemos como seres humanos y que, llevados a la narrativa, te permiten hacer que el espectador conecte emocionalmente con el personaje que está viendo, atraviese las emociones y también genere una catarsis.

Y eso es lo que queremos en las salas de cines, poder emocionar a la gente, poder generar felicidad, que la gente se ría, que también llore con los personajes y ojalá que puedan sanar lo que los personajes también están sanando en su propio viaje del héroe. Ahora, la estructura narrativa de Llueve sobre Babel es un triángulo invertido o un embudo. Yo empiezo con toda esa chorrera de personajes y los voy juntando a lo largo de 24 horas y todos van a dar a Babel, que es este bar mítico, que es el purgatorio, donde tenemos el clímax y ahí todos cruzan a este personaje que es La flaca (la muerte personificada) y luego ya tenemos el desenlace. Entonces, es una película superloca, pero en últimas cada historia tiene mensajes de amor, tiene mensajes de reconciliación, de perdón, de empoderamiento. Y vos no sabes qué corazones puedes tocar...

¿Cómo ha sido el papel tuyo en el mercadeo de tu propia película más allá de la visión artística?

Es gracioso porque la gente no nos cree que la película es una película superindependiente, además hecha por veinteañeros, nosotros ni siquiera teníamos para pagar un agente de prensa. La película se ve muy costosa porque creamos un mundo y cada peso que teníamos lo pusimos enfrente de la pantalla en crearte ese mundo. 

También han pasado una serie de situaciones que nos han permitido tener una muy buena postproducción de la película. La postproducción de audio se hizo en Sony Pictures Studios en Los Ángeles, el color se hizo en Nueva York y todo pues por gente que se ha hecho correspondiente con el proyecto. Y ahora claro, llegamos a Colombia y es empezar a romper techos de cristal porque a veces hay mucha negatividad en la industria y la gente tiene narrativas negativas de que la gente no le gusta ver el cine colombiano, que es muy difícil, que no te van a coger los exhibidores, que te van a dar los peores horarios. Y ahora estamos en varias salas. Yo siento que uno tiene que cuestionárselo todo. 

En últimas yo siento que no podemos seguir usando las mismas herramientas del siglo pasado hoy en día para distribuir películas y promocionar películas. Siento que la gente que le gusta ver este tipo de cine también quiere conectar con los creadores que están detrás y con las personas que están detrás haciendo la historia y luchándose todo por sacarla adelante y hemos conectado desde ahí, desde lo humano. Y es curioso porque la intención de la película desde el principio fue eso, conectar con lo humano y permitir a las personas sanar a través de los personajes y siento que hay un montón de gente que ha conectado con las historias que estamos que estamos contando que se ve reflejada en pantalla y que han empezado a hacer videos por todas partes que se han vuelto virales y así hemos logrado nosotros un poco sacar adelante y hacer que más gente conozca de la película para que se animarnos a ver a salas.

Llueve sobre Babel se estrenó este fin de semana y continuará en las salas de cine hasta el 22 de abril, periodo con posibilidad de ampliarse. Esta película de fantasía colombiana que han celebrado en el mundo entero y que ahora por fin llega a casa nos recuerda la narrativa de una generación de nuevos cineastas que se abre camino desde las regiones colombianas.