Lo que vamos dejando en el mar
El Museo de Arte de la Universidad del Magdalena tiene un especial interés en crear y recuperar la memoria histórica cultural y plástica de la región Caribe, y por esta razón invita al artista colombiano Luis Carlos Tovar.
La exhibición "Auto-Geografías", curada por Lucía Arango Liévano, nace como resultado de una investigación que hace cinco años lleva haciendo el artista acerca del Caribe colombiano y de una residencia a la que lo invitó la Universidad para recorrer las playas del Magdalena.
En la exposición, a través de medios como la fotografía, inventarios de arena, escultura y vídeo instalación, Tovar propone una mirada diferente sobre una Costa "víctima de su opulenta abundancia y de nuestra insolente indiferencia (...) un territorio ensuciado, cuya belleza y poesía legendarias son día a día difamadas por los modos de explotación cultural, comercial y minera modernas, propios de un mundo globalizado".
"Auto-geografías" se trata de una reflexión acerca de un paisaje –que en realidad son muchos– y que se podría denominar como "las playas del departamento del Magdalena, territorio conquistado y dominado en nombre de Dios, atacado, defendido, invadido, abandonado y retomado a lo largo de su historia; provincia que ya a finales del siglo XVI Antonio Julián en sus Discursos Históricos llamaba La Perla de América haciendo alarde de las ventajas estratégicas y comerciales que ofrecía a la Corona de España, pero también, y sobre todo, de la prometedora abundancia de sus recursos naturales."
Nació en Bogotá en 1979. Estudió Artes Visuales en la Universidad de los Andes, con énfasis en Historia y Teoría de la Arquitectura y Urbanismo. Ha participado en varias muestras individuales y colectivas en Buenos Aires, Bogotá, Medellín, Nueva York, París y China.
Desde sus inicios, su trabajo se encaminó hacia la reconstrucción y el cuestionamiento de la memoria histórica a través de instalaciones in situ. Sus últimas exposiciones cuestionan la problemática del tiempo y de la identidad. La fotografía le ha permitido registrar sus intervenciones efímeras en el espacio.
Su más reciente Proyecto Silla Rimax, participó en Pingyao International Photography Festival 2013 en China; Photoquai 2011: Bienal de Fotografía de París en el Museo quai Branly y la Torre Eiffel; Museo Arte Moderno Bogotá 2012 y Fotográfica 2013: Bienal de Fotografía Bogotá.
Ha sido docente de dibujo, pintura y fotografía en diferentes fundaciones e instituciones privadas y públicas. "x Cathedra (La Silla como Objeto de Representación)", es su mas reciente proyecto pedagógico presentado para la UTLS 2012 (La Université de tous les saviors). 