Harry Styles

Guía indispensable para entender el fenómeno de Harry Styles

Una selección de canciones para entender el éxito del músico británico que ganó el Grammy a Mejor álbum del año.
Lunes, 6 Febrero, 2023 - 02:24

Por: Lorena Rojas Sarmiento

Uno de los premios más destacados de la gala de los Grammy es el de mejor álbum, el último que entregan, que usualmente se disputa entre los artistas más destacados del momento. Este año, para la edición número 65 de la ceremonia, estaban nominados Abba, Adele, Bad Bunny, Beyoncé, Mary J. Blige, Brandi Carlile, Coldplay, Kendrick Lamar, Lizzo y Harry Styles que con Harry’s House (2022), su tercer trabajo discográfico, se llevó el gramófono más importante de la noche. 

Harry Edward Styles, oriundo de Chesire, Reino Unido, comenzó su carrera musical cuando asistía a la Holmes Chapel Comprehensive School, donde formó su primera agrupación llamada White Eskimo, junto a sus amigos Haydn Morris, Nick Clough y Will Sweeney, si bien en 2009 el grupo participó en el concurso Batalla de Bandas y resultó ganador, un año más tarde Styles audicionó con la canción “Isn’t she lovely” de Stevie Wonder en The X Factor, programa en el que fue elegido para participar, así que White Eskimo se separó en aquel momento. 

En The X Factor la jueza Nicole Scherzinger le sugirió que hiciera parte de un grupo llamado One Direction con Liam Payne, Zayn Malik, Niall Horan y Louis Tomlinson, esta agrupación fue apadrinada por Simon Cowell. Aunque la banda no ganó el reality, Cowell pagó dos millones de libras esterlinas para que firmara con el sello discográfico Syco, bajo el que la agrupación lanzó su primer álbum de estudio Up all Night (2011). 

Junto a One Direction, Styles grabó otros cuatro discos: Take me Home (2012), Midnight Memories (2013), Four (2014) y Made in the A.M. (2015) y luego de que la banda anunciara una pausa indefinida el artista creó su propio sello discográfico llamado Erskine Records y se lanzó como solista en 2017 con la canción “Sing of the times” que hace parte de su álbum debut Harry Styles, y que ganó el Brit Award a mejor video de un artista británico en el mismo año. 

Harry Styles (2017) está inspirado en el rock de los años 70, debutó en el lugar número uno en países como el Reino Unido, Estados Unidos y Australia y gracias a este álbum el músico emprendió su primera gira como solista titulada Harry Styles: Live on Tour. También debutó en la actuación con un papel secundario en la película Dunkerque (2017) dirigida por Christopher Nolan, un año más tarde compuso “Alfie’s Song” junto a Jack Antonoff e Ilsey Juber, interpretada por Bleachers, para la banda sonora Love, Simon (2018) y comenzó a modelar para Gucci. 

A finales de 2019 lanzó su segundo álbum de estudio titulado Fine Line, que evoca melodías de los años 70 y que fue inspirado en personajes como Paul McCartney. Un disco sobre el “sexo y estar triste”, así fue como definió su trabajo discográfico cuando anunció su lanzamiento, y sí, es un resumen perfecto, en él encontramos composiciones nostálgicas con dedicatorias que van desde los padres hasta la exnovia de Styles. Es la construcción musical que nace de un corazón roto, de meditación trascendental, ‘hongos mágicos’ y hasta David Bowie.  

El 1 de abril de 2022 lanzó “As it was”, el primer adelanto de su tercer trabajo discográfico Harry’s House que vio la luz el 20 de mayo de 2022 y mezcla géneros como el pop, funk, pop rock, synth pop y R&B, es considerado como el álbum más introspectivo en su carrera, está inspirado en el artista japonés Haruomi Honoso que tiene un álbum titulado Hosono’s House (1973). El término House (casa), se refiere a la mente de Styles, y en este disco quiso plasmar cómo era estar dentro de ella.

En 2022 también fue protagonista de las películas Don't worry Darling, dirigida por Olivia Wilde y My Policeman, dirigida por Michael Grandage

Harry's House fue el segundo álbum más escuchado en Spotify durante el año pasado y ganó el Premio Grammy a Mejor Álbum en 2023. Además de Styles, también recibieron el premio Kid Harpoon y Tyler Johnson, los dos productores de este trabajo discográfico, quienes han sido claves en la carrera del artista, ya que han trabajado con él desde el primer disco.

Así que si desean conocer más sobre este artista británico, preparen sus audífonos porque acá les dejamos una guía para escuchar a Harry Styles y entender el porqué de su éxito, una selección de canciones que va desde lo más popular hasta algunas joyas escondidas en sus tres álbumes. 

1. As it was (Harry's House)

Es la canción más popular de Harry Styles, gracias a su viralización en plataformas como TikTok o Instagram rápidamente se convirtió en una de las más reconocidas del artista. Al ritmo de sintetizadores y una letra profunda, Styles nos regala una melodía perfecta para cantar y bailar. 

Al inicio de esta canción se escucha la voz de Ruby Winston, ahijada de Styles, ellos solían hablar todas las noches y una vez la pequeña le dejó este mensaje “Come on Harry, we wanna say good night to you”, así que decidió utilizarlo en esta composición que es extremadamente personal. Según el artista “se trata de una metamorfosis, de perferse y encontrarse, aceptar el hecho de que la vida te golpea en diferentes momentos y no cuando uno se lo espera”.

Es un viaje emocional en el que habla sobre momentos de su pasado que aunque fueron dolorosos ya están superados y no volverán a suceder. Esta canción entró en el libro de los récord Guinness al ser la más reproducida en la historia de Spotify acumulando 1.500 millones de reproducciones. 


2. Watermelon Sugar (Fine Line)

Esta es otra de las canciones más reconocidas del artista, hace parte de su segundo álbum de estudio Fine Line. Aquí, con una melodía alegre y un coro bastante pegajoso “Watermelon Sugar high”, Styles utiliza la metáfora del azúcar de la sandia para describir un encuentro sexual. La canción tiene sonidos de rock de cuerno y guitarra, funk pop e indie pop. 

Si bien el artista no acostumbra a explicar sus canciones, durante un concierto en Nashville afirmó “no importa de qué se trare la canción. El tema es sobre la dulzura de la vida. También se trata del orgasmo femenino, pero eso no es relevante”. Estuvo 15 semanas no consecutivas en la cima del Billboard Hot 100 en Estados Unidos y luego fue superada por “As it Was”. 

Fue inspirada por Camille Rowe, quien fue su pareja y le tomó un año terminarla, hasta el momento ha sido la más larga y difícil de terminar, ya que le cogió fastidio y la dejó de lado durante un largo tiempo. 


3. Adore you (Fine Line)

Una canción de amor, esta podría ser la forma más simple para definir “Adore you”, pero más allá del sugestivo título y de una letra en la que el artista nos muestra que sería capaz de hacer todo por ese alguien, es una forma de defender las diferentes formas de amar, más allá de hablar sobre una persona en específica es una oda, una celebración del amor.  

Entre las cosas más interesantes de este sencillo está el videoclip que se desarrolla en una isla llamada Eroda (Adore al revés) donde Styles interpreta a un niño que cega a las personas con su sonrisa, finalmente encuentra una conexión única con un pez que se convierte en su alma gemela. El inicio de este audiovisual está narrado por la artista catalana Rosalía y fue nominado al Grammy en la categoría Mejor Video Musical en 2021. 

Como parte de la campaña de expectativa se creó un teaser presentando este lugar mágico y ficticio llamado Eroda, el cual incluso tiene su propio sitio web como si fuera un destino turístico. 


4. Sign of the times (Harry Styles)

Llega el momento de bajar las revoluciones y recordar el sencillo debut de este artista, con esta canción Harry Styles anunció su prometedora carrera como solista. Entre pop rock, soft rock, glam rock y soul psicodélico nos presenta la historia de una madre que da a luz a su bebé pero que sabe que no podrá volverlo a ver nunca. 

“’Sing of the times’ surgió de la idea de pensar que no es la primera vez que pasamos por un mal momento ni será la última. La canción está escrita desde el punto de vista de una madre que da a luz en un parto con complicaciones” mencionó el artista.

Se destaca el rango vocal de Styles y se evidencia una vez más su capacidad interpretativa. El videoclip dirigido por Yoann Lemoine ganó en los Brit Awards en 2018, para su grabación el artista voló a más de 1550 pies de altura y no se utilizaron efectos de pantalla verde o CGI.


5. Lights Up (Fine Line)

Fue el sencillo elegido para anunciar Fine Line (2019), aquí Styles comenzó a coquetear con el R&B y el soul, nos encontramos ante unos potentes adornos de órganos y el sonido de la guitarra es un gran protagonista, este conjunto logra crear versos pegadizos y ritmos bailables. 

La letra habla sobre avanzar, madurar y mirar hacía el futuro para poder encontrar la luz. El videoclip fue grabado en Lombardo Toledano, México y en este vemos al artista con el torso desnudo rodeado de hombres y mujeres. 

Esta canción sorprendió a la crítica por sus cambios sonoros, como el coro gospel que la convierte en una canción perfecta para una banda sonora épica que logra llenar el cuerpo de energía y luz gracias a su melodía. 


6. Meet me in the Hallway (Fine Line)

Es la canción que abre su álbum debut, una balada que comienza con una prominente guitarra acústica con tintes psicodélicos que se va mezclando con unas potentes lineas de bajo para luego darle paso a la batería que en compañía de sintetizadores evidencian la influencia de Pink Floyd en la carrera de Styles. Incluso al inicio puede llegarse a percibir una similitud con la canción "Breathe (In the air)"

Si bien el artista no ha hablado sobre el significado de la letra, según algunas teorías “Meet me in the Hallway” se trata sobre una relación que se desmorona desde el punto de vista de la adicción y la recuperación, esto se asocia con frases como "Give me some morphine", también se dice que es sobre una relación que terminó y esa ruptura genera un profundo e inconsolable dolor. Lo cierto es que logra crear una atmósfera de ensueño, calma y tristeza.


7. Kiwi (Harry Styles)

Es una descarga salvaje de energía y euforia que comenzó como una broma pero luego se convirtió en uno de los sencillos infalibles de Styles, fue una de sus primeras composiciones para su álbum debut y según cuenta el artista la escribió cuando estaba demasiado enérgico. 

La letra narra una aventura de una noche con una mujer irreverente, entre licor, drogas y cigarrillos se desarrolla esta historia que refleja el poder que tienen las mujeres y lo independientes que son al no necesitar a alguien a su lado para hacer lo que deseen. En cuanto al título, "Kiwi", era un nombre provisional que a la final le terminó gustando tanto que decidió dejarlo. 

El videoclip dirigido por el dúo Us. Muestra a un grupo de niños teniendo una pelea de pasteles en la escuela Wimbledon Chase. Estos pequeños, que están vestidos muy formales, representan a varios líderes del mundo, mientras que la pelea hace referencia a los conflictos bélicos y el manejo que le dan algunos de estos líderes, ya que en un inicio están entregando sus pasteles, que representan las armas, pero luego todo se descontrola. 


8. Matilda (Harry's House)

Contener las lágrimas al escuchar esta canción es todo un reto, habla sobre las familias disfuncionales y reflexiona sobre esos comportamientos que muchos tienen que soportar a diario pero que en realidad no debería ser así. Lo que hace Styles es aconsejar a Matilda y decirle que puede construir su propia familia llena de amor, que además no debe culparse por el maltrato que ha recibido durante tantos años. 

El artista reveló que esta canción está inspirada en una persona que conoció y que le contó distintas experiencias difíciles que había vivido en su entorno familiar, aunque para ella algunas eran normales, para él no, así que decidió componerle esta letra para, de alguna forma, apoyarla y animarla a salir de ese círculo tóxico. “Quiero apoyarte de alguna manera. Pero ese no es necesariamente mi trabajo, porque he tenido diferentes experiencias. A veces es sólo cuestión de escuchar. Espero que eso sea lo que hice, espero que la canción sea mi manera de decir ‘te estaba escuchando'” mencionó.


9. Fine Line (Fine Line)

Es la canción que le da nombre a su segundo álbum de estudio, que está dividido en cuatro bloques que se diferencian por su lírica y narrativa, en orden abarcan temáticas como el amor, desamor, nostalgia y una reflexión sobre el ser humano, así que este track es un resumen del estado mental del artista en aquel momento, de todas las reflexiones que nacen tras atravesar los procesos narrados en sus canciones anteriores. 

Aquí habla sobre esas líneas finas que hacen la diferencia con cada decisión que tomamos, con cada camino que escogemos, sobre cómo pueden cambiar los sentimientos de un extremo al otro. 

Es una de las canciones más largas de su discografía y sonoramente crea una atmósfera que se acomoda a la perfección para acompañar la letra de esta canción, la guitarra y los acordes de piano se alejan y se acercan para generar sensaciones distintas en el oyente, las trompetas y los coros logran crear un final épico, ese que desde hace mucho tiempo venía buscando hacer y finalmente lo logró con esta canción. 


10. Satellite (Harry's House)

Es quizá la canción que mejor resume la esencia de Harry Styles y lo que hasta el momento ha entregado en sus tres trabajos discográficos, comienza de una forma suave con un coro sublime que acompañado de sintetizadores le dan paso a la voz del artista, quien aquí habla sobre una desconexión entre dos personas haciendo una metáfora de cómo funcionan los satélites. 

Dando vueltas alrededor de ese alguien y recalcándole que está ahí, esperando, aunque la otra persona parezca no saberlo. Hacía el minuto 2:30 la canción estalla con un solo potente de batería que resignifica la atmósfera sonora creada, le da una fuerza única y resalta una vez más el significado de la letra.  

Esta podría ser la canción en la que actualmente está situado Harry Styles, donde nos ha presentado baladas, canciones con más influencias del rock, synth pop, metáforas, todo esto está presente en “Satellite”. Es el punto de partida para lo que viene de ahora en adelante, sobre los posibles rumbos sonoros y las múltiples posibilidades que aún tiene para seguir explorando con su música.