Hablando de DJ’s, Hip hop y tornamesas con DJ Dmoe

A propósito del lanzamiento de Radiónica 3, hablamos con un DJ de Medellín sobre el papel que cumple un DJ en el Hip Hop...

De las primeras cosas que sabemos del Hip Hop como movimiento de origen contracultural que va más allá de la música, es que se compone de 4 elementos, de los que 3 están íntimamente relacionados con la música, y a su vez, 2 que hacen parte esencial de una puesta en escena a toda regla de cualquier artista o grupo en este género musical. Uno de ellos, el más sobresaliente, es el MC, que es quien rapea e imprime los mensajes a las canciones. Su complemento, el DJ, es el otro elemento que no falta en una presentación en vivo, y quien se encarga de soltar las bases rítmicas sobre la que el MC rapea.

En muchos casos, el DJ suele pasar por inadvertido en un proyecto de Hip Hop, pero hay ocasionesen que éste es el cerebro sonoro del grupo, donde a veces hace el papel de productor, y son sus mezclas, que partiendo desde la similitud o la diferencia de los sonidos que combina e interviene, dan cierta atmósfera a las canciones. Buscamos a un DJ nacional, con quien conversamos sobre este arte de componer sonidos y de crear música a partir de las millones de combinaciones que pueden existir entre una canción y otra.

Foto: Veronica Correa
Foto: Veronica Correa


DJ Dmoe A.K.A. The Latin Beatteable – A.K.A. Diggin Crates, es DJ tornamesista, coleccionista de vinilos, productor y beatmaker de Medellín, dedicado a explorar el Hip Hop, el Jazz, el Funk, y los sonidos latinos. 

 

¿Qué es un DJ?

Es un personaje que está en la búsqueda e investigación de la música y que cuando toca, comparte con las personas todo ese conocimiento de historia músical.

 

¿Cuál es el papel del DJ en un proyecto musical?

El DJ en algunos proyectos asume el rol de productor o de creador de secuencias musicales. En el caso de un show de hip hop, el DJ se encarga de dar orden a las instrumentales, soltándolas y haciendo loops.

Si el DJ tiene bases de tornamesismo, buscará crear melodías con el scratch, utilizándolo de forma melódica. Acá hay que tener en cuenta que el tornamesa debe ser entendido como un instrumento musical, que tiene sus solos, sus momentos para entrar y para salir en una canción.

 

¿Cómo se forma un DJ?

Lo principal es escuchando mucha música, investigando sobre la música y sobre los artistas que la componen. Para la parte técnica, antes se recurría a revistas, fanzines y video cassettes de VHS sobre DJ’s y sus conciertos. Ahora, con internet, el conocimiento está al alcance de cualquiera: hay video tutoriales, cursos en línea y textos que orientan. También es muy valioso hablar con DJ’s y tornamesistas que aportan conocimiento desde su experiencia. Algunos realizan talleres.

 

¿De dónde se inspira un DJ para componer o crear música?

Un DJ o un beatmaker se inspira, principalmente, de sus influencias. Escucha cosas, encuentra algo que le llama la atención y desde ahí parte todo. Claro que a veces influyen los estados de ánimo y esas emociones que hacen parte de tu vida por esos momentos y permean lo que se está creando.

 

¿Qué tan difícil puede ser ejecutar un tornamesa?

Hoy el tornamesa es un instrumento musical. Y el proceso de irse familiarizando con él hasta el punto de dominarlo es similar al de cualquier instrumento: es lento y requiere de disciplina e investigación. A veces la combinación de creatividad e investigación da como resultado que desarrolles nuevas técnicas de scratch y de mezcla, enriqueciendo así tu estilo.

 

¿Digital –uso de interfaces controladoras y software desde un computador- o análogo –combinando vinilos de forma manual-?

Ambas son válidas y de cierta manera, una complementa a la otra. Sin embargo hay que tener en cuenta que para mezclar y tocar en digital, primero debe entenderse la lógica de lo análogo.

 

¿Cómo nace en Dmoe la motivación para ser DJ?

Desde muy pequeño me llamó la atención la música. Mis papás coleccionaban vinilos de Salsa, música romántica y tropical. En 1995 empecé a ver videos en canales de música y comenzó en mí el gusto por el Hip Hop y comencé a observar a los DJ’s en escena y acción, quedé impresionado con su ejecución.

Quería acercarme a los tornamesas, pero no tenía la facilidad económica para comprarlas ni tampoco sabía qué equipos realmente se necesitaban para ser DJ. Inicié en la escena Hip Hop como B-boy y paralelamente en el mundo del grafitti y en el camino conocí personas que me dieron las primeras asesorías sobre equipos y técnicas básicas de cómo empatar una canción con otra, lo que llamamos mezclar.

En el 2004 conseguí mis primeros equipos y empecé a experimentar con ellos. Tomé mis primeras bases investigando, viendo a otros DJ’s en cassettes de VHS, y por 3 años perfeccioné mi estilo, hasta que en 2007 toqué por primera vez ante el público en una competencia de DJ’s en Bogotá que me dio a conocer en esa ciudad y en Medellín.

 

¿Cómo encontró DJ Dmoe su voz y su sonido?

Yo encontré mi sonido en la salsa y en los ritmos latinos. Para mí, son una forma de mostrárselos a otro público, mezclándolo con tornamesismo y beats, con lo que les doy mi toque. Todo esto ha surgido con mucha exploración, escuchando mucha música.

 

¿Cómo se diferencia DJ Dmoe en sus diferentes facetas creativas?

Todas mis facetas tienen un alto grado de exploración, pero todas van en vehículos distintos, aunque no tan alejados. La diferencia se puede notar, en vivo, desde la configuración del set. Cuando voy a tocar a partir de vinilos (AKA Diggin Crates), solo tengo los tornamesas y el mixer. Cuando es un show más creativo, donde tengo más exploración como beatmaker (AKA The Latin Beatteable) uso, además de los tornamesas y el mixer, secuenciadoras o cajas de ritmo y en ocasiones otros instrumentos como el teclado, lo que me permite agregar composiciones propias además de las mezclas en vivo.

 

¿Cómo ve Dmoe el panorama del DJ en el país?

Cada vez surgen más DJ’s en Colombia, especialmente en Bogotá y Medellín. Esto se debe a que se ha aumentado el apoyo a estos nuevos talentos, por medio de talleres y espacios para que ellos tengan la oportunidad de conocer experiencias y dar sus primeros pasos. También hay una mejoría en la calidad interpretativa. Cada DJ está buscando su sonido, su estilo particular. Eso enriquece y fortalece la escena.

 

¿Qué consejo les daría DJ Dmoe a aquellos que quieren ser DJ’s y tornamesistas? ¿Por dónde deberían empezar?

Para iniciar en este camino, lo primero que se debe tener es pasión por la música, y la curiosidad suficiente para empezar a investigar, y no sólo de equipos y técnicas, sino de música en general. Es muy importante conocer de música.

Hay que practicar, investigar, escucharse. Se requiere de mucha dedicación y disciplina para encontrar tu sonido, para perfeccionar la técnica.

Aunque en internet hay mucha información, es bueno asesorarse y buscar personas que sepan del tema para que te den las primeras orientaciones. Si se tiene la posibilidad, es bueno acercarse a escuelas de Hip Hop y talleres de DJ y tornamesismo, para comenzar a relacionarse con personas que tienen la misma pasión, y compartir conocimiento.


Foto: Verónica Correa

¿Qué te pareció este contenido?