Música nueva: canciones latinoamericanas

Momento de escuchar los nuevos lanzamos latinoamericanos.

Entreverando diversos sentimientos, las novedades musicales en esta ocasión se destacan por reflejar -lejos de los lugares comunes-, las emociones que inspiran creativamente a los artistas. Aunque hablen del amor, la tristeza o la decepción, estos proyectos se alejan de clichés y fórmulas tradicionales; por el contrario, le apuestan a la creación de atmósferas agridulces, a la construcción de anaqueles atiborrados de antítesis que hablan de aflicciones entusiastas, de melancolías bailables, de voces de protesta y de silencios ruidosos. 

Es así como esta selección completa es un auténtico oxímoron que narra con gran veracidad los matices de nuestras realidades, diversas y contradictorias, en las que podemos sentir júbilo y desasosiego en fracciones de tiempo intercaladas y tan cortas como lo es un EP o una canción de tres minutos.

En la banda sonora Latinoamericana de esta lista los paisajes sonoros de Monte, la propuesta en solitario de Simón Mejía; las rimas y versos de las quimeras de La cigarra, el fabuloso pop punk de NERDS y Los maricas, el furioso metal de Renacido, y la fuerza del rap de Motilonas, sorprenden por sus sonidos.          

“Jungla” de Monte

Este es el segundo lanzamiento del proyecto paralelo de Simón Mejía (Bomba Estéreo) con el que hace unos meses se lanzó al ruedo para explorar musicalmente su suerte en solitario. La iniciativa se llama Monte y es el resultado de la gran cantidad de grabaciones de naturaleza que Mejía realizó mientras viajaba por paisajes, en su mayoría poco habitados, de la geografía colombiana.

“Jungla” el artista lo describe como un viaje en el que se adentra a un río dentro de la selva colombiana, cuyo mensaje se ve impulsado a través de un periplo visual creado por Simón Hernández, con el que podemos palpar esa espesura de sonidos ensordecedores del Amazonas y darle nuevos colores y texturas.

Sobre la relación entre la naturaleza y el ser humano Simón comentó: “Estamos separados, desconectados de la naturaleza y es por eso que está sucediendo todo lo que pasa hoy en el mundo”. 

 

“Quimeras” de La Cigarra

Con expresivas rimas y palíndromos, La Cigarra hace su debut en la escena musical alternativa poniendo a disposición su voz para trazar un camino de amor y fantasía sexual. Con la producción de Mateo Esquivel, este sencillo se presenta tan familiar e innovador que no lo podemos describir de una manera diferente a como lo hace la disquera Discos Infante: “Música que perdiste y encontraste sin buscar”.

De acuerdo con el DRAE, una quimera se puede interpretar en la mitología clásica como un monstruo imaginario que vomitaba llamas y tenía cabeza de león, vientre de cabra y cola de dragón… sin embargo, en este caso es una joven la que con rimas fluidas, risas elocuentes y una lírica espléndida expulsa metáforas y fantasías románticas que nos hacen saborear el amor y la sensualidad de manera exquisita. 

 

“Split” de NERDS y Los Maricas

Gracias al sello Gato Gordo Records las agrupaciones colombianas NERDS y Los Maricas se han unido para lanzar un nuevo trabajo discográfico titulado “Split”, en el que decidieron grabar, entre otros, sencillos reconocidos como "Magdalena" y un nuevo tema llamado "Game Over”.

Ésta última es una canción de tres minutos que comienza con un intro coral y sintetizadores, después pasa por versos neopunk que finalizan dando paso a un vals que desemboca como cascada en una descompostura musical.

La producción que sigue por la vera de la propuesta musical de NERDS es fiel a su insignia mezclando riffs de guitarra con elementos pop corales, al respecto la banda comunicó que se definen como "Pop ruido de alto coeficiente intelectual porque no encajamos en el punk rock o pop punk y tampoco encajamos en el pop mainstream”.

 

“Pureza” de Nanpa Básico 

Para el rapero y compositor oriundo de Medellín la pandemia no ha significado un anquilosamiento artístico sino una oportunidad creativa que lo ha llevado a lanzar “Pureza”, un EP compuesto por cuatro canciones: “Solecito”, “Casaca”, “Después de las 12” y “La verdad del pobre”.

Dos de estos temas cuentan con una propuesta visual ilustrada y un par de videolyrics que nos permiten atisbar lo que se viene para Nanpa con su nueva propuesta estética llamada “Unicornio”, sobre la cual ha insinuado en sus redes sociales: “Si me preguntan qué es “Pureza” les diré que es lo más cercano a la transparencia y a la verdad. Es por eso que ese es el nombre que decidí darle a mi nuevo EP”, comentó el artista.

 

“Mercurio” de Bleepolar 

Inspirado en melodías y arreglos de RnB noventeros, en samples de hip hop, en música house y en elementos de dancehall y música del Caribe, el artista colombiano de “perreo espacial” (como él mismo se describe) presenta un mixtape en el que hace una exploración sonora que marca la primera parada de una serie de lanzamientos que definen el sonido del “Space Dembow”, su proyecto musical.

En esta ocasión el EP titulado “Mercurio” (2020) nos embarca en una travesía sónica de tres canciones instrumentales que amalgaman ritmos prestados del house clásico, el dub y el reggaetón, que denotan el trabajo artístico atípico de Bleepolar.  

 

“1k Agujas” de Lucia Tacchetti e Isla de Caras

La argentina Lucia Tacchetti sigue adelantando temas de su nuevo álbum. En esta oportunidad, la artista estrena una canción que genera, entre sintetizadores dinámicos y un ritmo de batería electrónica minimalista, un ambiente de aflicción entusiasta. La canción que también cuenta con la colaboración de Isla de Caras nació del fanatismo de Lucía por la banda.

“Estoy muy feliz de que sea Lautaro quien canta en esta canción conmigo. Siento que logramos una fusión entre las dos voces que me parece muy especial. La decisión de utilizarlas juntas todo el tiempo fue crear una tercera voz que nos identifique a ambos y salir un poco de las colaboraciones tradicionales”, indica la artista.

Con este sexto sencillo, Lucia Tacchetti sigue agitando cuerpos y mentes con electropop, pisando fuerte en la industria musical latinoamericana. 

 “Así me corten la luz” de Yoky Barrios y El Barragán 

Desde hace varios años el nombre de Yoky Barrios se ha consagrado en el mundo del hip hop colombiano. "Así me corten la luz”, es una canción íntima que cuenta parte de esta lucha por seguir el sueño de la música. Esta canción que presenta un ritmo más ligado a trap, forma parte de “Sabor de Barrio” (2020), el cuarto disco de este dúo.

 

“Emisión Nocturno” de Anatómico

Con un sonido erótico y la influencia del funk y el rock ochentero, desde Medellín, Anatómico presenta su nuevo sencillo. Esta banda de rock pop creada en 2017, explora en esta canción lo onírico y el impulso de dejarse llevar por los deseos del subconsciente. 

 

“Love Me” de MaryAnn  

María Ángela Moreno Matamoros, mejor MaryAnn, es una cantante bogotana de 25 años que ha formado parte de bandas como Señor SantanaLa Urband, y con el sencillo “Love Me” lanza su nueva carrera como solista.

Esta es una canción estilo RnB clásica, hecha con una línea de bajo dura y pegajosa, acompañada de una voz sensual y a la vez romántica. Este sencillo fue grabado en los estudios de Árbol Naranja, producido y masterizado por Mauricio Castañeda con la mezcla de Stefano Pizzaia.

 

“El reino está al revés” de Pez Errante

Pez Errante es un power trío formado en 2019 que poco a poco va revelando su disco debut. “El reino está al revés” es un sencillo pesado y muy rockero al mejor estilo de los 90, pero muy enmarcado en el contexto presente. Como la banda explica, la letra: “es un mantra embrujado” que invita a todo el que día a día se siente atropellado por la vida a elevar su voz en un solo grito.

“El reino está al revés” fue compuesta por Gus Barrera y producida por Godi Gaviria, de Radio Paila. Con esta nueva producción Pez Errante busca ir dejando su marca de a poco en el rock nacional.

 

“Sentir otra vez” de Los Viles

Enamorarse siempre será hermoso. Dejarse llevar por el sentimiento idilio es algo indescriptible que a veces da miedo pero que vale la pena. Ese es el mensaje de “Sentir otra vez”, el nuevo sencillo del trío de surf rock Los Viles.

Esta canción no solo nos muestra el nuevo material de la banda sino una nueva faceta, un poco más pop, que poco a poco irá revelando el proyecto. “Sentir otra vez” fue lanzado con un lyricvideo animado por Monkey The Human, diseñador, tatuador y miembro de Aguas Ardientes. 

 

“Nómadas” de Motilonas con Robert Tiamo

Desde Tibú, Catatumbo, llega la nueva canción del dúo de rap Motilonas, que este año sacaron su primer LP llamado El canto de la flecha (2020), y para este sencillo se juntaron con el rapero venezolano Robert Tiamo.

El encuentro este estos artistas de distintas latitudes se hizo en Medellín y el producto es este enérgico hip hop que habla acerca de lo que significa moverse de un lugar a otro para ir en busca de los sueños. 

 

“Puertas” (2020) de Renacido

Renacido es una banda creada en Ibagué en 2017 que toma influencias del metal core, el metal progresivo y el groove para crear una propuesta bastante original que une ritmos pesados y agresivos con partes melódicas.

“Puertas” (2020) es su primer álbum y está compuesto por siete estridentes y a la vez armoniosas canciones producidas por Fake Tan Productions y The Garage Music Records.

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