Cine y comics en el nuevo cartel oficial de Rock Al Parque 2019

Revisen este recorrido por los últimos 10 años del festival y sus carteles. Además conozcan de detalles de su edición número 25.
Lunes, 1 Abril, 2019 - 10:59

Por: Radiónica

Rock al Parque se prepara para su edición 25 y por este motivo queremos recordar con ustedes el camino que ha corrido el Festival con lo relacionado a su imagen. Para este año es Daniel Roa el encargado del diseño del cartel oficial del festival y tenemos detalles del proceso.

 

Los últimos 10 años de Rock al Parque


2010: Bajo el lema de ‘VIDA, MÁXIMO RESPETO’ fue diseñado el cartel del festival nueve años atrás, se buscaba crear un espacio de inclusión para los jóvenes de la ciudad en un entorno cultural y musical.


2011: El concepto fue “Naturaleza Rock, Naturaleza Viva”. Una de las novedades del festival fue el escenario adicional ubicado en la Media Torta, donde se presentaron seis agrupaciones nacionales y una internacional.


2012: Con la intención de crear una vitrina para la música independiente y alternativa del país, se crea 'La Fuerza de la Diversidad' buscando un puento de encuentro entre las grandes bandas con los colores y sonidos de las nuevas propuestas.


 

2013: Entendiendo las dinámicas de los festivales al rededor del mundo, esta edición del festival promovió iniciativas auto sostenibles de proyectos artísticos. Además se proyectaron películas recientes sobre música producidas en América Latina.

La alianza entre Instituto Distrital de las Artes - IDARTES, la Alta Consejería Distrital TIC y la Unidad Administrativa Especial de Espacio Público  - UAESP hizo posible trabajar por el medio ambiente a través de la música y la tecnología al organizar la recolección de residuos tecnológicos en el marco del Festival.


2014: En esta oportunidad, la celebración giró en torno a los 20 años de vida del festival. La programación estuvo pensada desde la diversidad de géneros y la participación de bandas distritales, nacionales e internacionales que dio lugar a más de 40 jornadas académicas que se llevaron a cabo entre julio y agosto de 2014, y en la que participaron más de 1.400 personas que ampliaron sus conocimientos e intercambiaron ideas acerca de diferentes temáticas en torno a la música de la mano de reconocidos expertos.


2015: En palabras de Santiago Trujillo Escobar, director general de Idartes“Rock al Parque es el espacio para ejercer la libertad creativa, para ser y dejar ser, para celebrar la vida y de paso darnos cuenta de que si juntamos las voluntades y la energía de nuestros cuerpos y conciencias podemos transformar este país en una sociedad más humana y justa”. En el 2015 el festival hizo de la música una fiesta de convivencia y diversidad en la que la cultura de paz fue raíz.


2016: El Jackalope, que resulta del cruce entre liebre y antílope, es una figura icónica en el imaginario popular de la música, el cómic, la literatura y el cine, además fue el insumo creativo para la imagen del festival. Este personaje contiene un matiz oscuro y surreal y para la versión del festival tuvo las orejas grandes porque está completamente dispuesto y abierto a todos los sonidos.


2017: La multiplicidad de los orígenes culturales fueron la cuota de inspiración para la imagen del festival en 2017, que incluyó elementos simbólicos del rock como el anillo de calavera o las perforaciones corporales, en honor a las raíces del evento y su comunión con la nueva cultura de festivales y las nuevas generaciones de asistentes. 


2018: El protagonista: un alquimista moderno, mago de la música que tiene en sus manos una esfera mágica, el giroscopio del rock.


Edición 25: 2019 

Para la edición de este año, el encargado de crear el cartel del festival fue Daniel Roa, quien hace parte del equipo de Idartes y ha diseñado piezas para Colombia al Parque y Hip Hop al Parque.

Para la construcción del anuncio se desligó de los trabajos anteriores del festival tanto en elementos visuales como en la paleta de color. Su gran fuente de inspiración estuvo basada en comics y películas serie B, pero lo más importante para Daniel fue el concepto: 'Estridente Orgullo', que reúne la esencia del festival a partir de la música y el hecho de cómo por 3 días convoca a la ciudad entera, todo ello sumado al orgullo de celebrar un años más del festival más importante de Latinoamérica.

El gorila es la imagen de la fuerza y el orgullo, su tamaño y posición le dan un aspecto poderoso que evoca a los grandes primates del cine como King Kong. El diseño de la pieza nació como un boceto a blanco y negro en el que las lineas diagonales y la perspectiva de contrapicado son clave. Además la luz y los colores refuerzan el concepto y la estética que alimenta el universo del rock en el que los viajes e instrumentos, las calcomanías y los cables remiten al escenario.