Alicia Keys, Asian Dub Foundation, Monte y más estrenan disco

Sonidos de la selva, poemas, discursos sociales y políticos hacen parte de esta entrega musical.

Para esta entrega Alicia Keys muestra su faceta más íntima, Asian Dub Foundation lanza un manifiesto político, Fleetwood Mac recuerda uno de sus discos más importantes, Monte explora con los sonidos de la naturaleza y la electrónica y Vera presenta su álbum debut.

ALICIA (2020)
de Alicia Keys

Después de cuatro años Alicia Keys regresa al ruedo musical con un nuevo trabajo discográfico, éste es el álbum con el que la artista más se identifica hasta el momento, es una muestra de sus distintas facetas, un recorrido musical íntimo y conmovedor a través de 15 canciones que fueron compuestas y producidas por Alicia, en las que presenta distintos sonidos, influencias y sensaciones.

Desde el lado más reflexivo hasta la parte más sensual de la artista confluyen en este disco, es por esta razón que lleva como título su nombre: "ALICIA" (2020). El séptimo álbum de la artista se convierte también en la banda sonora perfecta para un año tan turbio como el actual, como es el caso de la canción “Perfect way to die”, que habla sobre la brutalidad policial.

“¡Este álbum tiene una energía tan especial! Encarna todo lo que amo de la música y el arte en este momento de mi vida. Llamé a este álbum Alicia porque es lo más yo que he sentido en el estudio. Me sentí cómoda con todos mis diferentes lados mientras lo creaba. Espero que todos los que escuchen puedan vibrar como la versión más verdadera de sí mismos”, dijo la artista.

"ALICIA" (2020) cuenta con la colaboración de artistas como Jill Scott, Khalid, Miguel, Snoh Aalegra, Tierra Whack, Sampha y Diamond Platinumz. En un inicio se iba a lanzar en marzo, pero la pandemia -como a muchos- le retrasó los planes a la artista, quien también había planeado una gira para promocionar el álbum.

 


Access denied (2020)
de Asian Dub Foundation

Hace 25 años Asian Dub Foundation presentó “Facts & Fictions” (1995), su primer trabajo discográfico, un golpe a la política a través de la música, y ahora, un cuarto de siglo después la banda presenta “Access Denied” (2020), un disco intransigente y radical, que explora temas como el Brexit, las políticas fronterizas hostiles y la crisis climática, todo esto con una combinación musical entre el rock el punk, el drum n’ bass, dub indo-raga y sonidos líricos.

A través de 14 canciones la agrupación narra la situación actual del mundo y habla sobre algunas de sus principales problemáticas, pero la pandemia no se nombra por ninguna parte, pues la banda tenía listo el disco antes de que el covid-19 se expandiera por el mundo entero.

El título del álbum “Access Denied” y su portada hacen referencia a la salida del Reino Unido de la Unión Europea, "¿Ves esto? Es el pasaporte europeo, el que los británicos ya no podremos usar. Acceso denegado”, le dijo Steven Savale alias Chandrasonic, guitarrista del grupo a la revista Rolling Stone (Italia).

El disco cuenta con testimonios o discursos de algunos personajes reconocidos como la activista Greta Thunberg, el comediante británico Stewart Lee, la chilena Ana Tijoux y Dub FX, quienes le aportan una mayor fuerza al mensaje que quiere transmitir Asian Dub Foundation con este trabajo discográfico.

 


Then play on (2020)
de Fleetwood Mac

En septiembre de 1969 Fleetwood Mac lanzó “Then play on”, su tercer trabajo discográfico, el único donde grabaron juntos Peter Green y Danny Kirwan, dos de los guitarristas más destacados en la historia, además de la participación de ambos artistas, se considera que este disco cambió el concepto del blues en el mundo, es por esta razón que es uno de los más destacados en la carrera de la agrupación británica.

51 años después de que el álbum viera la luz, la agrupación presenta una reedición de este disco, en CD formato librodisco y dos vinilos de 180g con un libro de 16 páginas que contiene anotaciones inéditas de Anthony Bozza (biógrafo de la banda) y un prólogo realizado por Mick Fleetwood. Las canciones fueron masterizadas en formato half speed con el fin de conseguir un sonido más dinámico.

"The Play On" (1969) sin lugar a dudas fue el álbum que cambió el rumbo de Fleetwood Mac, en este disco se encuentran algunas de sus canciones más destacadas como “Rattlesnake Shake”, "The Green Manalishi", "Searching For Madge", "Oh Well Pt.1” y “Oh Well Pt.2”.

 


"Mirla" (2020)
de Monte 

Hay sonidos que siempre están ahí, en el ambiente, pero que a veces no les prestamos la suficiente atención, de esto se dio cuenta Simón Mejía -fundador de Bomba Estéreo- quien bajo el nombre de Monte presenta su primer trabajo discográfico: “Mirla” (2020), un álbum que pone la electrónica a disposición de los sonidos de la naturaleza.

A lo largo de los años el artista ha ido recopilando sonidos que se encontraba en cada uno de sus viajes, adaptó un micrófono a su teléfono y cada vez que iba a la jungla del Amazonas o a lo largo del río Magdalena comenzaba a grabar. Los sonidos de la selva, del río, del cielo y del medio ambiente están presentes y son la columna vertebral de “Mirla” (2020) un disco que a través de siete canciones busca redireccionar la relación del ser humano con el medio ambiente.

“Estamos desconectados de la naturaleza y es por esto que está sucediendo todo el cambio climático, porque hemos perdido la conexión. Creo que la música, el sonido, puede ser un camino para restablecer esa conexión otra vez, y hacer que la gente sienta que somos parte de la naturaleza, que dependemos de la naturaleza, y que la naturaleza depende de nosotros”, dice Simón Mejia.

El nombre del álbum, “Mirla”, es un homenaje a un pájaro que se acercaba todos los días a la terraza del artista, el ave “cantaba mejor” cada día, cuando se dio cuenta de que Simón lo estaba grabando, según dice el artista; sin embargo, un día el pájaro se estrelló contra su ventana y falleció, así que decidió ponerle Mirla para inmortalizar en un disco esta experiencia.

 


Terso (2020)
de Vera 

La música siempre ha estado presente en la vida de Vera, y no es para menos, pues por sus venas corre la misma sangre que por las venas de su padre: Luis Alberto Spinetta, y esto es evidente en sus composiciones, en las siete canciones que hacen parte de “Terso” (2020), su primer trabajo discográfico.

Vera creció en un ambiente donde la música, la escritura y la expresión se convirtieron en actividades necesarias para sobrellevar la vida, aunque es actriz, tenía mucho miedo de mostrar sus escritos, de exponer sus pensamientos, sensaciones y sentimientos, porque según dice no estaba conforme con su trabajo; pero luego de darle vueltas a la idea de hacer un disco se aventuró a convertir esos escritos en canciones.

La idea de hacer un disco nació cuando conoció a Guido Moretti y a Pablo Damián Bursztyn, ella ya tenía varias canciones y les propuso hacer un álbum. “Ellos son unos grosos a nivel todo, manejan muy bien la tecnología, sintetizadores y beats, que son todas cosas que yo no sé hacer. Yo compongo con la guitarra y con el piano y hasta ahí llegué” comenta Vera, quien trabajó por aproximadamente dos años en este disco, que además es una búsqueda de identidad.

"Todo el tiempo lo tengo presente a mi viejo, el tema Ave anexa, es para él, dentro también de otras dedicaciones. Mi viejo es mi súper fuente de inspiración para siempre” cuenta Vera sobre "Terso" (2020), disco que define como un laboratorio sonoro, también audiovisual, pues en Youtube además de encontrarse con el viaje sonoro, también hay una travesía por la animación y la inteligencia artificial.

 

 

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