Las 10 mejores películas estrenadas en el 2023

El 2023 fue un año crucial para la industria cinematográfica estadounidense, y tal vez mundial, por varias razones, por un lado las dinámicas de escritura, producción y promoción se vieron detenidas por las fuertes y necesarias huelgas de actores y escritores, situación que detuvo procesos de producción y que llevaron a abandonar las agendas de publicidad de los actores que participaron en los estrenos del 2023.

Sin embargo el hype de los grandes blockbusters que venían anunciándose desde meses, generó otro gran fenómeno que fue el redespertar de las audiencias en querer regresar con todo el ímpetu y deseo a las salas de cines a reforzar las experiencias únicas que se viven por medio de una pantalla grande y alejarse un poco de las plataformas streaming. 

Grandes historias motivaron los flujos de audiencia en los teatros, dejándonos un 2023 con una lista larga de producciones cinematográficas que sobrecogieron al público. Conoce el top 10 de las películas más importantes de este año.

10. David Holmes: The Boy Who Lived - Dan Hartley

Disponible en HBO Max

Este documental cuenta la vida de David Holmes, un gimnasta de Essex (Inglaterra), al que se le ficha para ser el doble de Daniel Radcliffe en la primera película de Harry Potter, cuando el actor tiene 11 años. Durante los diez años siguientes, los dos forman un gran vínculo, pero en la penúltima película un trágico accidente en el rodaje dejó a David paralizado con una lesión medular, trastocando toda su vida. Mientras Daniel y sus colegas más cercanos se unen para apoyar a David y a su familia en un momento tan delicado, el espíritu de resistencia de David se convierte en su mayor fuente de fuerza e inspiración.

Acompañado de material de archivo personal grabado a lo largo de la última década, vídeos detrás de las cámaras del trabajo como doble de Holmes, escenas de su vida actual y entrevistas íntimas con David, Daniel Radcliffe, amigos, familiares y antiguos miembros del equipo nos adentran en la inspiradora y trágica historia de Holmes.

La película también refleja temas universales sobre cómo vivir con la adversidad, crecer, forjar identidades en un mundo incierto y los lazos que nos unen y nos ayudan a levantarnos.

9. Rotting In The Sun - Sebastián Silva

Disponible en Mubi

Dirigida por Sebastián Silva, esta comedia, queer, oscura nos presenta una historia entre los absurdos, el nihilismo, pero también el dolor, la depresión y desesperanza a través de tres personajes que se van descubriendo, desapareciendo y adaptándose a los problemas que se van gestando en su diario vivir.

El largometraje, con guiños al cine trash, muestra cómo Sebastián Silva conoce a Jordan Firtsman, quien le propone trabajar en un nuevo proyecto, pero, al momento de encontrarse, Sebastián desaparece, lo que genera un ambiente de búsqueda detectivesca por dar con el paradero de este personaje.

El largometraje provocativo y explícito, cuenta con la personificación de los mismos actores y recrea de manera burlesca, pero oscura, el ego en medio de las redes sociales, las relaciones humanas, la búsqueda personal por la paz o por acabar con los demonios internos; además, evidencia cruda y concretamente miedos y adicciones, haciéndolo un cóctel explosivo audiovisual para muchos.

8. Talk To Me - Danny Philippou y Michael Philippou

Disponible para alquiler en Claro Video y Apple TV+

El género del terror está pasando por un renacimiento sin precedentes con directores como Jordan Peele, Ari Aster, Darren Aronofsky, Ti West, entre otros, y eso lo demuestra sin atisbo de error Talk To Me, una película de la productora revelación A24.

Aquí Mia, interpretada por Sophie Wilde, es una adolescente que recientemente ha perdido a su madre, debido a un suicidio. Cuando unos amigos le presentan una mano de cerámica que pertenecía a una médium y que supuestamente permite establecer una conexión con los difuntos, la joven se embarca en la búsqueda desesperada por reconectar con su mamá. Sin embargo, esto la lleva por un viaje aterrador que pone en peligro tanto su vida como la de sus seres queridos.

La dirección de los hermanos Philippou logra mantener una atmósfera inquietante durante toda la película, plasmando una narrativa visualmente impactante, llena de detalles y giros inesperados que no solo se sostienen de jump scares, sino del terror psicológico creado por una tensión magistral.

7. Napoleón - Ridley Scott

Disponible actualmente en cines y próximamente en Apple TV+

La filmografía de Ridley Scott se puede definir con una palabra: variopinta. El director fue uno de los padres de la ciencia ficción en el cine con su obra de culto Alien; dirigió la ganadora del Oscar, protagonizada por Matt Damon, The Martian; nos trajo la epicidad del imperio romano en Gladiador, con un joven Joaquin Phoenix; nos contó la historia de la familia Gucci, de la mano de un reparto de lujo que incluía a Lady Gaga, Adam Driver y Jared Leto; y ahora presenta su propia versión de la vida de Napoleón. 

Scott aborda aquí una de las temáticas clásicas universales: la bélica, de la que se han nutrido los seres humanos desde la antigüedad a través de la literatura y que ahora lo hacen por medio del cine. El director cuenta la historia de uno de los grandes conquistadores de todos los tiempos; retratando las pasiones, las frustraciones y la rabia de un hombre del que creíamos que todo lo podía tener, pero para quien sus más profundos deseos son inasibles. 

Aunque criticada por sus variaciones e incongruencias históricas, este filme es sin duda una cinta para ver en la pantalla grande; es una producción gigantesca; con una ejecución impecable, con una actuación maestra, toda una obra hiperbólica, como debe ser si quiere hablar del mito y la leyenda de Napoleón Bonaparte.

6. Guardianes de la Galaxia Vol. 3 - James Gunn

Disponible en Disney+

James Gunn lo hizo de nuevo. Después de dos entregas del grupo más querido de la galaxia, el 2023 fue el año seleccionado para decirles adiós a estos personajes que con su humor, sus ocurrencias y su cariño, ofrecieron durante años una de las narrativas más emocionantes para los fanáticos del Universo Marvel.

Esta última entrega nos muestra el pasado de Rocket, el famoso mapache interpretado por Bradley Cooper, y su oscura relación con el Alto Evolucionador, quien manipulaba genéticamente a varias especies del universo buscando crear una sociedad ideal llamada Contra-Tierra. Cuando la vida de Rocket corre peligro, el equipo, compuesto por Peter Quill, Gamora, Drax, Groot, Mantis y Nebula, une fuerzas para rescatar a su querido amigo y ayudarlo a liberar a todos los animales que aún están en las viles manos de Orgocop.

La película tiene una trama llena de adrenalina, diversión y acción, además también entrega una reflexión sobre el maltrato animal, así como una conmovedora visión del papel de la amistad en la vida de cualquier persona. Con ella, Marvel también volvió al nivel de producción de efectos visuales al que nos tenía acostumbrados, y como cualidad única de la saga, nos entregó nuevamente uno de los mejores soundtracks para una película de acción, así como un final insuperable, que sonará en nuestras cabezas por mucho tiempo al ritmo de "Dog Days Are Over" de Florence and The Machine.

5. Leave The World Behind - Sam Esmail

Disponible en Netflix

Sam Esmail, la mente maestra detrás de series como Mr. Robot y Homecoming, presenta esta contundente película basada en la novela de Rumaan Alam, producida por nadie más y por nadie menos que Barack y Michelle Obama.

Aquí, con una espectacular factura visual, la cinta va sumergiendo al espectador en un embudo de angustias y temores, donde se va contando una historia desde lo general, la caída de los Estados Unidos como nación por causas desconocidas en un escenario geopolítico de tensa calma, hasta lo particular, la condición humana de dos familias en donde se analizan y critican aspectos coyunturales actuales en términos sociales, raciales, parentales, afectivos y culturales.

Siguiendo la línea de películas de la talla de Don´t Look Up, esta producción hace un fuerte llamado de atención sobre la contradictoria dependencia que tienen los seres humanos sobre la tecnología, pero también de cómo cuando esta se ausenta terminamos siendo completamente inútiles.

Actuaciones brillantes por parte de Julia Roberts, Maheshala Ali e Ethan Hawke, para un relato en donde nada es fortuito, cada uno de sus brillantes diálogos, las relaciones entre sus personajes y cada uno de los elementos en pantalla, van relacionándose para llevarnos a un clímax en el que si bien nada podría tener sentido, termina teniendo todo el sentido del mundo.

4. Killers Of the Flower Moon - Martin Scorsese

Disponible para alquiler en Apple TV+

Entre los contadores de historias más queridos, que siempre generan expectativa e interés cada vez que anuncian un nuevo proyecto cinematográfico, se encuentra Martin Scorsese, quien para este 2023, luego de haber reunido a su potente equipo de actores tradicionales, nos regaló una historia que nos sitúa en la Oklahoma de la década de 1920, donde los miembros indígenas nativos del condado de Osage piden que el estado sea investigado por el FBI, ya que luego de haberse encontrado con fuentes de petróleo en sus tierras, de forma rápida y sistemática empezaron a morir los miembros de las familias dueñas de los terrenos petroleros.  

The Killers of the Flower Moon es la sexta colaboración cinematográfica entre DiCaprio y el director, y la décima colaboración entre De Niro y Scorsese. Acompañados estas leyendas de las artes dramáticas por las magistrales y aclamadas actuaciones de Lily Gladstone, Jesse Plemons, Tantoo Cardinal, John Lithgow y la actuación especial de Brendan Fraser.

La producción de ficción número 26 del director, que lanza a sus 81 años, es basada en el libro homónimo de David Grann y tiene una duración de tres horas que son necesarias para el desarrollo de la angustiante tensión del drama, que se va tornando cada vez más turbio a medida que se profundiza en cada acontecimiento que se va presentando.

3. John Wick 4 - Chad Stahelski

Disponible en Prime Video

Magistral y majestuosa, una película que brilla por su impecable ejecución y logra un efecto en el que los espectadores vuelven a creer en la magia del cine, gracias a esa suspensión momentánea hacia otros mundos cargados de creatividad.

John Wick en 2014, con su primera entrega, reinventó las reglas del cine de acción y nadie se dio cuenta en aquel entonces, saliéndose por completo del acaparamiento del género de los superhéroes y proponiendo algo bajo sus propios términos. 

Es más que evidente el minucioso trabajo del director Chad Stahelski y los guionistas, ya que en la medida justa y perfecta logran hacer homenajes llenos de referencias a otros géneros asociados como el Wuxia (cine de héroes y espadachines chinos), el Chambara (cine de samuráis), el Western (cine de vaqueros) y el Blaxploitation (cine de héroes afroamericanos de acción), todo en un mismo relato que toma lo visto y aprendido de grandes directores de la talla de Ridley Scott, Akira Kurosawa, Michael Mann, John Woo y Nicolas Winding Refn.

2. Barbie - Greta Gerwig

Disponible en HBO Max

Sin duda, una de las películas del año, no solo por su extraordinaria campaña de marketing (perfectamente ejecutada durante sus alfombras 'rosas' de lanzamiento) sino por lo que dio de qué hablar mientras rompía récords en taquilla alrededor del mundo. 

Esta película, dirigida por Greta Gerwig, nos transporta al universo fantástico de la muñeca más famosa de Mattel. Haciendo un contraste entre Barbieland y la vida real. Gerwig juega con la comedia para hacer una importante reflexión sobre el papel de las niñas y las mujeres en la actualidad. Y aunque el libreto de la cinta para muchos rayaba en lo "absurdo", la trama refleja lo irónico que resulta hablar de igualdad cuando la presión que la sociedad pone sobre las mujeres en términos físicos, económicos, emocionales, familiares y profesionales, sigue siendo tan contradictoria.

Entre lo que más se destaca dentro la película se puede incluir su impecable trabajo de producción, reflejado en los escenarios, el maquillaje y el vestuario de los personajes; las actuaciones de todo el elenco, donde se destacan Margot Robbie como Barbie y Ryan Gosling como Ken; su banda sonora, producida por Mark Ronson y donde colaboran grandes artistas como Dua Lipa, Nicki Minaj, Tame Impala, Billie Eilish y más.

Pero sin lugar a dudas, lo que marcó a más de una persona al verla es la cúspide del libreto de la historia, cuando de manera honesta la actriz America Ferrera da el discurso más recordado de la película en donde asegura: "Las mujeres siempre debemos ser extraordinarias, pero de alguna forma siempre lo hacemos mal". Discurso, que al mejor estilo de Gerwig, reivindica a todos los que a veces se sienten fuera del lugar en un mundo que siempre exige la perfección y, que en relación a la muñeca Barbie y sus múltiples profesiones, también nos recuerda que todos somos más que la imagen fuerte que siempre tratamos de proyectar hacia los demás.

1. Oppenheimer - Christopher Nolan 

Disponible para alquiler en Claro Video y Apple TV+

La película biográfica, basada en el libro American Prometheus (2005) escrito por Kai Bird y Martin J. Sherwin, es el largometraje número 12 del director Christopher Nolan, y uno de los más polémicos por la expectativa y el contexto en el que se dio el estreno de la producción, al compartir fechas con el lanzamiento con la película Barbie, situación que creo un movimiento digital importante denominado como “Barbenhaimer”.

Más allá del revuelo digital y los movimientos virales relacionados con estas dos producciones, específicamente Oppenheimer, es una película que cuenta la historia del proceso de la creación de la bomba atómica y, por ende, parte de la vida de su creador Robert J. Oppenheimer.  

La cinta se destaca de nuevo por el estilo de producción que le gusta manejar al director; el uso de grandes y rimbombantes efectos visuales análogos, necesarios para darle un aire de realidad a cada uno de los momentos de la película y el mínimo complemento de retoques digitales, el formato de filmación, el medio de proyección de la película, el equipo y formato de grabación, entre otros aspectos técnicos que siempre generan controversia y debate al dialogar sobre la necesidad de los mismos.

También se destaca la participación de un reparto de primera, encabezado por Emily Blunt y Cillian Murphy y que continúa con una tanda gigantesca de grandes actrices y actores como Matt Damon, Robert Downey Jr, Florence Pugh, Josh Hartnett, Casey Affleck, Rami Malek y Kenneth Branagh.