Burning Caravan: la sabiduría de la alegría
Aquello de que la música es el lenguaje universal de la humanidad se hace más que cierto cuando se sienten los sonidos de la Burning Caravan; un francés (Olivier), un chileno (Francisco), una ruso-colombo-venezolana (Diana) y tres colombianos, integran esta banda que más allá de ser un grupo musical con diferentes influencias rítmicas, forman una familia de sabores, colores y mundos que explotan en un escenario del que tendremos el placer de ver en grande este 10 de septiembre en el Teatro Libre La Media Torta.
La magia está en su música, su energía, su esencia, en la unión del mundo entre el jazz, el rock y el gipsy que han creado a lo largo de los más de 3 años en los que decidieron juntar mentes, creatividad, instrumentos y voces para hacer de la Burning toda una caravana de sensaciones y experiencias únicas en la música colombiana.
Hablamos con esta hermandad luego de su aplaudida presentación en Rock Al Parque 2016, (de dónde clasificaron en nuestro conteo de las favoritas del festival), y antes del Concierto Radiónica. Nos abrieron su guarida, su espacio, y esto nos soltaron:
¿Cuál fue su reacción al enterarse de que estaban invitados al Concierto Radiónica?
Javier: Felicidad pura, lo queríamos hacer hace rato y uno entiende que en la música todo es un proceso, nada pasa de la noche a la mañana sino a punta de trabajo es que se logran las cosas. La Media Torta es un escenario que nos gusta mucho y nos gusta tener ese contacto con la gente, ya nos han contado que el ambiente del Concierto Radiónica es muy chévere y la gente que va porque le gusta ver a esas bandas, cosa que no pasa en otros los conciertos. Creo que va a ser muy especial, estamos con toda para eso.
Ya llevan más de tres años trabajando juntos hay una unión multicultural y hasta internacional, Francisco es chileno, Olivier es francés, Diana Nació en Moscú además de ser colombo-venezolana, ¿cómo ha sido la consolidación de ésta familia?, ¿quién es el "papá responsable"?
Francisco: Responsable no hay ninguno (risas)... somos todos los hermanos revoltosos y huérfanos de patria, cuando alguno de nosotros, que es inmigrante, y tiene a sus seres queridos lejos, pues la familia pasa a ser sus propios amigos.
¿Qué ha sido lo mejor para Francisco y para Olivier de estar acá en Colombia y conformar esta familia?
Francisco: Para mí lo mejor de estar en Colombia es esa enseñanza de la sabiduría de la alegría. Vengo de una región de Chile que tiene una tendencia de ver la vida un poquito más pesada, más gris, y llego acá donde la sabiduría de levantarse con la sonrisa porque si le sonríes a la vida la vida te sonríe a ti. Esa es una de las cosas que me ha sorprendido de esta cultura.
Olivier: Aprender a relejarse, en Francia también es bastante gris, todo el mundo es estresado todo el tiempo. Aquí me aprendí a controlar con los horarios (risas) ... me demoré unos ocho años pero he tenido buenos profesores. Eso es algo bueno, mezclar las culturas de todos, las formas de trabajar, uno tiene que ser muy tolerante para poder hacer eso y es una muy buena lección de vida.
¿En qué momento y quién decide reunirse y tocar juntos?
Francisco: Todo nació alrededor del queso y el vino. Nos juntábamos con varios amigos franceses y después de varias botellas, luego de la media noche ellos se ponían a tocar jazz manouche, lo hacían maravillosamente. Un día nos pusimos a cantar con ellos y luego me invitaron a un festival, entonces el gipsy jazz quartet ya pasó a ser quintet, con ellos hicimos la primera canción y luego dijimos que ya no íbamos a hacer gipsy jazz sino hacer música propia y en esa época ya se estaba devolviendo unos personajes a Francia, el trompetiststa ruso se fue a Nueva York, y entonces llegó otro más, llegó Javier y empezó la Bunrning a forjarse, ya luego se completó con la llegada de El Duque y Diana. Eso todo alrededor del queso y el vino. 
De izquierda a derecha: Francisco, Olivier, Tomás, Diana, El Duque y Javier
¿Qué le impregnó al grupo la llegada de El Duque quien ha estado vinculado en el rock nacional desde hace tanto tiempo?
Olivier: Es interesante ver que antes de su llegada no había baterista, en el jazz gitano no hay percusión, decidimos que sería chévere intenterlo con un batrista. Él llegó como invitado como Diana de a poquito.
Duque: …y se pegaron una encartada, ahora es queso, vino, arepa y guaro (risas).
Francisco: Esa es una súper buena definición
Diana: Y yo creo que la llegada de la batería con El Duque permitió la entrada del rock, de lo fuerte y sacó lo que teníamos nosotros adentro porque Javi ha sido rockero toda la vida,“Pacho” y yo también, que él llegara fue poder entrar a manejar ese lenguaje del rock y yo siento que lo que ha sido muy fuerte en la Burning es esa fusión entre el origen manouche jazzístico y toda le herencia rockera que tenemos desde niños. Eso generó lo que somos ahora: una gran energía pero con muchos lenguajes musicales.
Tomás: Nosotros al principio eramos un pocos resitentes, no por Alejo, sino porque pensábamos que el sonido tradicional de las guitarras daba una fuerza y una impresión que quisimos mantener por un tiempo. Creo que esa primera experiencia que fue el concierto en el Teatro Nacional, se subió a tocar tres canciones y llevó el sonido a otro nivel. Siento que más allá del vínculo con la batería es con el personaje que toca la batería, ese trasegar que tiene en el rock colombiano llega a ponerlo en un estado que es bastante puro y que trae muchas historias. Si hubiera sido otro baterista habríamos pensado más lo del instrumento, fue indiscutible entendiendo la personalidad sonora de El Duque.
El Duque: Cuando suena bonito el lenguaje está ahí, es el más claro. Fue muy “asustador” saber que no querían batería y yo lo supe pero como de costumbre me valió huevo y llegué a reventarla básicamente porque yo todo el tiempo estoy buscando darme oportunidades a mi mismo y hacer cosas o que me dan mucho susto o que no conozco, más que para probarme para ver si de verdad los caminos en la música son infinitos, y es loco porque llevo veintipico de años neciando eso es una demostración clarísima, pero cuando eso se materializa y uno puedo oir un disco, ya se vuleve muy impresionante; cuando uno pone eso en escena y vivimos lo que vivimos. Yo siempre he tratado de tocar igual haya una o cien mil personas, con la burning podría no haber siquiera una, pero eso es independiente, lo que sentimos cuando tocamos juntos es impresionante, me abrió un montón de puertas y caminos. Además aquí no hay límites, cuando uno ha creído que va hasta ahí llega otro y hace algo grande, eso es bonito.
Un dibujo hecho por la Burnig Caravan
¿Cuál ha sido el momento más importante de la banda?
Javier: Cuando llegamos a Árbol Naranja a llegar a grabar el segundo disco nos preguntadon cuántos éramos y dijimos “los mismos que el anterior ” y dijeron “eh, qué bueno que sigan”,así la Burning haya mutado ya hemos consolidado una familia. Cada disco ha sido como parir un hijo y cada disco permite llegar a lugares como Rock Al Parque que marcó un punto importante en la Burning.
Francisco: Tocar ante 60 mil personas es algo que no sabemos si vamos a repetir
Diana: ¡Claro que sí!
Francisco: Eso sin duda si marcó un antes y un después y otro momento importante fue cuando tocamos con Emir Kusturica, estábamos realmente jovencitos y yo sentí que eso nos dio la confianza, fue nuestro primer evento importante a partir de allí supimos que funcionaba.
Diana: Otro importante fue el Iboga, nuestro primer concierto en un festival grande fuera del país; la emoción de estar en España, fuimos los primeros en presentarse, vimos la gente como llegaba y ¡cantaban las canciones! entendimos que si gustaba.
En una palabra ¿qué los hace sentir cada disco "En el espacio" y "Las historias de los hombres"?
Diana: "En el espacio": Baile
"Las historias de los hombres": Nostalgia
Francisco: Vértigo y Añoranza
Javier: Llegada y Salida
Tomás: Confianza y Coraje
Duque: Camino, los dos discos.
Olivier: Collage y Unidad
¿Tienen preparado algo especial para el Concierto Radiónica?
Olivier: Para "El Profe" tenemos que tocar Deseos de más que no alcanzamos a tocar en Rock al Parque.
Diana: Yo creo que va a ser eso, hacer lo que no pudimos en Rock al Parque. Tocar en la Media Torta tiene la ventaja de que es un escenario grande pero más íntimo.
Duque: Va a ser un concierto súper Burning Caravan en versión grande porque las presentaciones de nosotros son bien familiares, somos abrazadores con la música, con las palabras.
Esto es lo que escucha la Burning Caravan
Hablemos de gustos... Francisco, ¿una película que le guste mucho?
Francisco: Stalker de Andréi Tarkovsk
Javier, su canción favorita...
Tomás, un libro.
Los pasos perdidos de Alejo Carpentier.
Diana, un artista que nunca olvidarás…
David Bowie
Duque, una banda...
Slayer
Su canción favorita de la Burning Caravan
Francisco: Recuerdos de libertad
Javier: El cautivo
Tomás: La vagancia
Diana: El jardín
Duque: Cristales
Olivier: Cristales
¿Si pudieran definir a cada uno de los integrantes en una palabra con cuál sería?
Francisco: Lo voy a relacionar con sabores:
Javier: Crispy
Tomás: Alicorado
Diana: Vainilla
Olivier: Grillé
Duque: Ron antiguo
Javier:
Francisco: Soñador (En el buen sentido)
Tomás: Sudor (En el buen sentido también)
Duque: Emoción
Diana: Luz
Olivier: Cabeza
Tomás:
Francisco: Palabra
Javier: Principio
Diana: Levedad
Duque: Coraje
Olivier: Honor
Diana:
Francisco: Velocidad
Javier: Síntesis
Tomás: Corazón
Duque: Emoción
Olivier: Firmeza
El Duque
Francisco: Soñador
Javier: Amigo
Tomás: Fraternidad
Diana: Aire
Olivier: Paciencia
Olivier:
Francisco: Loco
Javier: Creatividad
Tomás: Energía
Diana: Risa
Duque: Explosión
Bandas emergentes que les guste…
Cocó nonó, Systema Solar, FatsO, Los Makenzy, Consulado Popular, Ságan, Animales Blancos…
¿Cómo ven la Burning a futuro que sueñan con la banda?
Tomás: Espero que sigamos con este rigor, empezar a viajar, que las cuentas empiecen a fluir más, que podamos recuperar todo lo que hemos invertido no solo en términos económicos sino también en experiencias sonoras, el trasegar termina alimentando mucho y que se mantenga nuestro vínculo de amistad.